Λυκούργος Αγγελόπουλος
Ο Λυκούργος Αγγελόπουλος γεννήθηκε στον Πύργο Ηλείας το 1941. Σπούδασε Νομικά στο Πανεπιστήμιο των Αθηνών και βυζαντινή μουσική κυρίως με τον Σίμωνα Καρά. Έλαβε δίπλωμα βυζαντινής μουσικής από το Μακεδονικό Ωδείο Θεσσαλονίκης.
Από το 1982 υπήρξε πρωτοψάλτης της Αγίας Ειρήνης (πρώτης Μητρόπολης Αθηνών) και ιδρυτής και διευθυντής από την ίδρυσή της Ελληνικής Βυζαντινής Χορωδίας με την οποία έχει εκδώσει και αρκετούς δίσκους σε Ελλάδα και Γαλλία ενώ έχει πραγματοποιήσει πάνω από χίλιες συναυλίες σε Ευρώπη, Αμερική, Ασία και Αφρική.
Δίδαξε βυζαντινή μουσική στο Ωδείο Αθηνών και στα Ωδεία «Φίλιππος Νάκας» και «Νίκος Σκαλκώτας». Διεύθυνε τις σχολές βυζαντινής μουσικής των Ι. Μητροπόλεων Ηλείας, Ρεθύμνης και Αυλοποτάμου και Φθιώτιδος. Από το 1978 συνεργάστηκε με την Ε.Ρ.Α. με τις εκπομπές «Εκκλησιαστικοί Βυζαντινοί Ύμνοι» (1978-1982) και «Από την Ορθόδοξη και ανατολική μουσική παράδοση» (1978-) μέσα από τις οποίες παρουσίασ σπάνιο υλικό, μελέτες, συνεντεύξεις κτλ.
Ο Λυκούργος Αγγελόπουλος ασχολήθηκε και με τη σύγχρονη μουσική ερμηνεύοντας έργα των Μιχάλη Αδάμη, Δημήτρη Τερζάκη, John Tavener, Κυριάκου Σφέτσα, Θ. Αντωνίου, Γ. Κυριακάκη κ.α.
Συμμετείχε στην ερευνητική ομάδα του Marcel Peres και στο Ensemble Organum του ιδίου με το οποίο έχει ηχογραφήσει οκτώ δίσκους.
Υπήρξε μέλος της Καλλιτεχνικής Επιτροπής το ΥΠΕΠΘ για τα μουσικά σχολεία από το 1998, πρόεδρος του ΚΣΥΜΕ (2005-2013) καθώς και ιδρυτικό μέλος της «Χάρτας του Ρήγα».
Το 1994 η Α.Θ.Π. ο Οικουμενικός Πατριάρχης κ.κ. Βαρθολομαίος του απένειμε το οφφίκιο του Άρχοντος Πρωτοψάλτου της Αγιωτάτης Αρχιεπισκοπής Κωνσταντινουπόλεως. Έχει επίσης τιμηθεί από το Πατριαρχείο Ιεροσολύμων, από την Εκκλήσία της Φιλανδίας, ενώ η σεπτή Ιερά Σύνοδος της Εκκλησίας της Ελλάδος του έχει απονείμει την ευαρέσκειά της και τον Χρυσούν Σταυρόν του Αποστόλου Παύλου (2006). Ο πρόεδρος της Ελληνικής Δημοκρατίας Κωνσταντίνος Στεφανόπουλος του απένειμε το 2004 την τιμητική διάκριση του Αργυρού Σταυρού του τάγματος του Φοίνικος.
Απεβίωσε στις 18 Μαίου 2014.
Από το 1982 υπήρξε πρωτοψάλτης της Αγίας Ειρήνης (πρώτης Μητρόπολης Αθηνών) και ιδρυτής και διευθυντής από την ίδρυσή της Ελληνικής Βυζαντινής Χορωδίας με την οποία έχει εκδώσει και αρκετούς δίσκους σε Ελλάδα και Γαλλία ενώ έχει πραγματοποιήσει πάνω από χίλιες συναυλίες σε Ευρώπη, Αμερική, Ασία και Αφρική.
Δίδαξε βυζαντινή μουσική στο Ωδείο Αθηνών και στα Ωδεία «Φίλιππος Νάκας» και «Νίκος Σκαλκώτας». Διεύθυνε τις σχολές βυζαντινής μουσικής των Ι. Μητροπόλεων Ηλείας, Ρεθύμνης και Αυλοποτάμου και Φθιώτιδος. Από το 1978 συνεργάστηκε με την Ε.Ρ.Α. με τις εκπομπές «Εκκλησιαστικοί Βυζαντινοί Ύμνοι» (1978-1982) και «Από την Ορθόδοξη και ανατολική μουσική παράδοση» (1978-) μέσα από τις οποίες παρουσίασ σπάνιο υλικό, μελέτες, συνεντεύξεις κτλ.
Ο Λυκούργος Αγγελόπουλος ασχολήθηκε και με τη σύγχρονη μουσική ερμηνεύοντας έργα των Μιχάλη Αδάμη, Δημήτρη Τερζάκη, John Tavener, Κυριάκου Σφέτσα, Θ. Αντωνίου, Γ. Κυριακάκη κ.α.
Συμμετείχε στην ερευνητική ομάδα του Marcel Peres και στο Ensemble Organum του ιδίου με το οποίο έχει ηχογραφήσει οκτώ δίσκους.
Υπήρξε μέλος της Καλλιτεχνικής Επιτροπής το ΥΠΕΠΘ για τα μουσικά σχολεία από το 1998, πρόεδρος του ΚΣΥΜΕ (2005-2013) καθώς και ιδρυτικό μέλος της «Χάρτας του Ρήγα».
Το 1994 η Α.Θ.Π. ο Οικουμενικός Πατριάρχης κ.κ. Βαρθολομαίος του απένειμε το οφφίκιο του Άρχοντος Πρωτοψάλτου της Αγιωτάτης Αρχιεπισκοπής Κωνσταντινουπόλεως. Έχει επίσης τιμηθεί από το Πατριαρχείο Ιεροσολύμων, από την Εκκλήσία της Φιλανδίας, ενώ η σεπτή Ιερά Σύνοδος της Εκκλησίας της Ελλάδος του έχει απονείμει την ευαρέσκειά της και τον Χρυσούν Σταυρόν του Αποστόλου Παύλου (2006). Ο πρόεδρος της Ελληνικής Δημοκρατίας Κωνσταντίνος Στεφανόπουλος του απένειμε το 2004 την τιμητική διάκριση του Αργυρού Σταυρού του τάγματος του Φοίνικος.
Απεβίωσε στις 18 Μαίου 2014.
Νίκος Χαριζάνος
Σπούδασε Ανώτερα Θεωρητικά με τον Σπύρο Κλάψη και αργότερα με τον Χρήστο Λαμπριανίδη (1992-1999). Στην συνέχεια απέκτησε Μεταπτυχιακό Τίτλο στη Σύνθεση (Master in Composition) (MMus) από το Πανεπιστήμιο του Μάντσεστερ με καθηγητές τους Prof. John Casken και Reader Geoffrey Poole (1999-2001). Έχει γίνει δεκτός για τις διδακτορικές του σπουδές με ανοιχτή προσφορά, από το Πανεπισήμιο του Cardiff (Ουαλία). Έργα του έχουν παρουσιαστεί σε Η.Π.Α., Ρωσία, Καναδά, Ιαπωνία, Μεξικό, Κολομβία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ρουμανία, Γαλλία, Λετονία, Γερμανία, Ισπανία, Βουλγαρία, Πολωνία, Ουκρανία, Πορτογαλία, Αλβανία, Ουκρανία, Σερβία, Κύπρο, Ελλάδα και έχουν βραβευτεί σε Διεθνείς, Ευρωπαϊκούς και Κρατικούς Διαγωνισμούς. Έχει επίσης συνθέσει μουσική για θέατρο στην Ελλάδα και στην Αγγλία καθώς και μουσική για ντοκυμαντέρ. Έργα του έχουν παρουσιαστεί από την Ελληνική Ραδιοφωνία και Τηλεόραση καθώς και την Ισπανική Τηλεόραση, Κρατικό Ραδιόφωνο της Πορτογαλίας καθώς και ιδιωτικά κανάλια στις Ηνωμένες Πολιτείες και στην Κολομβία. Είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών (ΕΕΜ), του Ελληνικού Συνδέσμου Συνθετών Ηλεκτρο-ακουστικής Μουσικής (ΕΣΣΗΜ) και SONUS (Καναδάς). Είναι μόνιμος συνεργάτης και μέλος του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (ΚΣΥΜΕ). Έργα του κυκλοφορούν από τους μουσικούς εκδοτικούς οίκους Da Capo Music Ltd (Αγγλία) και Gold Branch Music Inc. (ΗΠΑ), Φίλιππος Νάκας (Ελλάδα) και Κέντρο Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (ΚΣΥΜΕ) (Ελλάδα). Το όνομά του περιλαμβάνεται στην Who Is Who Encyclopedia (ed. 2006).
Web site : www.nickosharizanos.com
Web site : www.nickosharizanos.com
Γιώργης Σακελλαρίου
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1976.Σπούδασε κλασσική κιθάρα και πήρε πτυχίο στο ούτι το 2001 με καθηγητή το Νίκο Γράψα. Παράλληλα, με το συγκρότημα Oberon# -όπου έγραφε τη μουσική και τους στίχους- έκανε πολλές συναυλίες σε διάφορα μέρη της Ελλάδας και κυκλοφόρησε το CD "Οberon# -Μηδέν Ένα" (Νοέμβριος 2000).
Μετά τη διάλυση του συγκροτήματος το ενδιαφέρον του στράφηκε στη μουσική με ηλ.υπολογιστές. Χρησιμοποιώντας το ψευδώνυμο Mecha/Orga o Γιώργης Σακελλαρίου ηχογραφεί και παρουσιάζει ζωντανά τα κομμάτια του. Συχνότητες, παράσιτα, field recordings, σιωπή, θόρυβος, μινιμαλισμός είναι στοιχεία που χαρακτηρίζουν τον ήχο του.
Έχει παίξει σε πολλές συναυλίες και φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Αγγλία, Ολλανδία, Γαλλία, Γερμανία, Βέλγιο) και έχει εκδώσει 5 CD τα οποία έχουν λάβει θετικότατες κριτικές από τον εγχώριο και διεθνή τύπο. Έχει παραδώσει διαλέξεις και σεμινάρια για τη μουσική με ηλ.υπολογιστές. Έχει γράψει μουσική για ταινίες μικρού μήκους. Η μουσική του έχει μεταδοθεί ραδιοφωνικά στην Ολλανδία, την Αγγλία (BBC 3, Resonance Fm), την Τσεχία, την Κροατία, τη Νορβηγία και την Ισπανία. Τον Οκτώβριο του 2004 ίδρυσε το label "Echo Music" από το οποίο έχουν κυκλοφορήσει μέχρι στιγμής 10 cd-r ηλεκτρονικής και σύγχρονης μουσικής από Έλληνες και ξένους μουσικούς. Eίναι μέλος του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας από το 2006. Από το Μάϊο του 2007 αρθρογραφεί σε περιοδικά με θέμα την πειραματική και σύγχρονη μουσική.
Web site: www.mecha-orga.com
Μετά τη διάλυση του συγκροτήματος το ενδιαφέρον του στράφηκε στη μουσική με ηλ.υπολογιστές. Χρησιμοποιώντας το ψευδώνυμο Mecha/Orga o Γιώργης Σακελλαρίου ηχογραφεί και παρουσιάζει ζωντανά τα κομμάτια του. Συχνότητες, παράσιτα, field recordings, σιωπή, θόρυβος, μινιμαλισμός είναι στοιχεία που χαρακτηρίζουν τον ήχο του.
Έχει παίξει σε πολλές συναυλίες και φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Αγγλία, Ολλανδία, Γαλλία, Γερμανία, Βέλγιο) και έχει εκδώσει 5 CD τα οποία έχουν λάβει θετικότατες κριτικές από τον εγχώριο και διεθνή τύπο. Έχει παραδώσει διαλέξεις και σεμινάρια για τη μουσική με ηλ.υπολογιστές. Έχει γράψει μουσική για ταινίες μικρού μήκους. Η μουσική του έχει μεταδοθεί ραδιοφωνικά στην Ολλανδία, την Αγγλία (BBC 3, Resonance Fm), την Τσεχία, την Κροατία, τη Νορβηγία και την Ισπανία. Τον Οκτώβριο του 2004 ίδρυσε το label "Echo Music" από το οποίο έχουν κυκλοφορήσει μέχρι στιγμής 10 cd-r ηλεκτρονικής και σύγχρονης μουσικής από Έλληνες και ξένους μουσικούς. Eίναι μέλος του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας από το 2006. Από το Μάϊο του 2007 αρθρογραφεί σε περιοδικά με θέμα την πειραματική και σύγχρονη μουσική.
Web site: www.mecha-orga.com
κωστής Τριανταφύλλου
Εικαστικός καλλιτέχνης και ποιητής • Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1950 • Πανεπιστημιακές σπουδές στην Αθήνα και το Παρίσι • Το 1969 δημοσιεύεται το πρώτο του collage και πραγματοποιεί την πρώτη του έκθεση με γλυπτά από μολύβι • Οργανώνει στην Αθήνα δύο περιοδικά λόγου & τέχνης, τον Λωτό 1968-1972 και την Πράξη 1972 • Το πρώτο του βιβλίο ποίησης κυκλοφορεί τον Φεβρουάριο του 1974 στην Αθήνα • Από το 1970 έως σήμερα δημοσιεύει σε πολλά περιοδικά σχέδια, ποιήματα, πεζά και δοκίμια • Δουλεύοντας στο synthi 100, δημιούργησε το ηχητικό υπόστρωμα της κινηματογραφικής του ταινίας Saga of a city, 1976• Από το 1976 αρχίζει μεικτά έργα οπτικής ποίησης • Πρώτο δρώμενο ( performance ) σε Αιθ. Τέχνης στην Αθήνα το 1975 • Από το 1986 το φαινόμενο του κεραυνού είναι στο επίκεντρο της έρευνάς του • Έχει πραγματοποιήσει 24 ατομικές εκθέσεις σε Aιθ. Τέχνης και Μουσεία στην Ευρώπη και έχει πάρει μέρος σε πάνω από 100 διεθνείς ομαδικές εκθέσεις όπως και σε πολλά συνέδρια/συμπόσια Τέχνης Τεχνολογίας και Ποίησης και Νέων Τεχνολογιών • Έργα του βρίσκονται σε Μουσεία κι Ιδιωτικές Συλλογές στην Ελλάδα, στην Γαλλία, στο Βέλγιο, την Γερμανία κι αλλού •
Web site http://www.costis.eu •
Web site http://www.costis.eu •
Άλκηστις Σουλογιάννη
Σπουδές:
Φιλολογικό Τμήμα Φιλοσοφικής Σχολής Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (πτυχίο Λίαν Καλώς, 1970)
Διατριβή επί Διδακτορία στη Φιλοσοφική Σχολή (επιβλέποντες καθηγητές: Παναγιώτης Μαστροδημήτρης, Γεώργιος Μπαμπινιώτης, Ελένη Πολίτου-Μαρμαρινού) του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (Άριστα παμψηφεί, 1996)
Επαγγελματική δραστηριότητα:
Επί συναπτά 35 έτη υπάλληλος του Υπουργείου Πολιτισμού της Ελλάδος (1973 – 2008)
•1973 – 1980: Εισηγήτρια στη (τότε) Διεύθυνση Μορφωτικών Σχέσεων (και νυν Διεύθυνση Διεθνών Σχέσεων), με αρμοδιότητα σε θέματα Διακρατικών Σχέσεων, σχέσεων με Διεθνείς Οργανισμούς (UNESCO, Συμβούλιο της Ευρώπης), και σχέσεων με Ξένα Πολιτιστικά Ιδρύματα στην Ελλάδα. Σ’αυτό το πλαίσιο συμμετείχε στην οργανωτική επιτροπή της Διάσκεψης Υπουργών Πολιτισμού του Συμβουλίου της Ευρώπης (Αθήνα, 1978).
•1980 – 1987: Τμηματάρχης στη Διεύθυνση Γραμμάτων, με αρμοδιότητα σε θέματα βιβλίου.
•1987 – 1990: Διευθύντρια της Διεύθυνσης Γραμμάτων, με αρμοδιότητα σε θέματα αγοράς και βράβευσης λογοτεχνικών βιβλίων, αγοράς πολιτιστικών και επιστημονικών βιβλίων, λογοτεχνικών τιμητικών συντάξεων, συνεργασίας με λογοτεχνικά σωματεία, ενίσχυσης λογοτεχνικών και επιστημονικών περιοδικών, μεθόδευσης προγραμμάτων προβολής της ελληνικής λογοτεχνίας στο εξωτερικό.
Σ’αυτό το πλαίσιο ασχολήθηκε μεταξύ άλλων με τα ακόλουθα:
Ανανέωση του θεσμικού πλαισίου απονομής των Κρατικών Λογοτεχνικών Βραβείων με την προσθήκη των κατηγοριών: βραβείο για το γραμματολογικό είδος μαρτυρία – χρονικό, βραβείο για το σύνολο του έργου συγγραφέων, βραβείο λογοτεχνικής μετάφρασης προς και από την ελληνική γλώσσα, βραβείο για το παιδικό και εφηβικό βιβλίο (στις ήδη προϋπάρχουσες κατηγορίες βραβείων για την ποίηση, το διήγημα, το μυθιστόρημα και το δοκίμιο). Σημειωτέον ότι αυτό το θεσμικό πλαίσιο ισχύει μέχρι σήμερα.
- Έναρξη διαδικασίας για τη δημιουργία του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (επάνω στο πρότυπο του Γαλλικού Centre National du Livre).
- Έναρξη εφαρμογής του προγράμματος της (τότε) ΕΟΚ για τη στήριξη των λογοτεχνικών μεταφράσεων.
- Οργάνωση σειράς σεμιναριακών επιστημονικών συναντήσεων για πολιτιστικά θέματα Αιγαίου και Ιονίου.
- Καθιέρωση (1987) σειράς ετήσεων εκδηλώσεων με τίτλο «Καβάφεια» και με θέμα την προβολή του εν γένει ελληνικού πολιτισμού στην Αλεξάνδρεια (Αίγυπτος), σε συνεργασία με το Γενικό Προξενείο Ελλάδος στην Αλεξάνδρεια και την Ελληνική Κοινότητα Αλεξανδρείας.
- Οργάνωση σειράς εκδηλώσεων στο Παρίσι, 1989, σε συνεργασία με το Γαλλικό Υπουργείο Πολιτισμού, για την προβολή της ελληνικής λογοτεχνίας στο πλαίσιο του προγράμματος του Γαλλικού Υπουργείου Πολιτισμού για την προβολή ξένων λογοτεχνιών υπό τον τίτλο Les Belles Etrangères (εννοείται: Belles Lettres Etrangères).
- Αποστολή στη Γενεύη, ως μέλους της Ελληνικής Αντιπροσωπείας υπό τον Πρέσβη της Ελλάδος στην Ελβετία, για συμμετοχή στις εργασίες της Διάσκεψης της Παγκόσμιας Οργάνωσης Πνευματικής Ιδιοκτησίας (1987).
•1990 – 1998: Διευθύντρια της (τότε) Διεύθυνσης Πολιτιστικής Κίνησης (η οποία δεν υφίσταται πλέον, οι δε αρμοδιότητες αυτής έχουν περιέλθει στη νυν Διεύθυνση Γραμμάτων), με αρμοδιότητα στον τομέα των συνεδρίων, των επιστημονικών σωματείων, των πολιτιστικών ιδρυμάτων και των πνευματικών κέντρων.
Σ’αυτό το πλαίσιο ασχολήθηκε μεταξύ άλλων με τα ακόλουθα:
- Ανανέωση του θεσμικού πλαισίου για την συνεδριακή πολιτική (και δημοσίευση σχετικού άρθρου στο περιοδικό Οικονομικός Ταχυδρόμος, 10.03.1994).
- Παγίωση σταθερής συνεργασίας με το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών για την οργάνωση σειράς συνεδρίων με θέμα τη μετάφραση της ελληνικής λογοτεχνίας προς τις γλώσσες: αγγλική, γαλλική, γερμανική, ισπανική και ιταλική (1991-1996), καθώς και για την οργάνωση επιστημονικού κλειστού σεμιναρίου με θέμα τον Διεπιστημονικό Λόγο και με τη συμμετοχή επιστημόνων Εθνικού Μετσοβίου Πολυτεχνείου , γλωσσολόγων, συγγραφέων δημιουργικού λόγου, μουσικολόγων και παιδαγωγών, οι οποίοι πλαισίωσαν τον Γιάννη Ξενάκη ως επίσημο προσκεκλημένο (1995).
- Οργάνωση της πρώτης συνάντησης του Δικτύου Υπουργών Πολιτισμού της Ευρωμεσογειακής Συνεργασίας (1997).
•1998 – 2008: Διευθύντρια της Διεύθυνσης Διεθνών Σχέσεων, με αρμοδιότητα στον τομέα των διακρατικών σχέσεων, της συνεργασίας με Διεθνείς Οργανισμούς και Διεθνή Δίκτυα, των Ελληνικών Σπουδών στα Πανεπιστήμια του εξωτερικού, του Αποδήμου Ελληνισμού και της Πολιτιστικής πληροφόρησης / παροχής πληροφοριών περί Ελληνικού Πολιτισμού προς το εξωτερικό.
Σ’αυτό το πλαίσιο ασχολήθηκε μεταξύ άλλων με τα ακόλουθα:
- Αποστολή στη Βοσνία-Ερζεγοβίνη ένα έτος μετά τον πόλεμο στη περιοχή, για στήριξη της εκεί Πρεσβείας της Ελλάδος σε διακρατικές διαπραγματεύσεις (1999).
- Συμμετοχή σε αποστολές, υπό το ΥΠ.ΕΞ., στην Κίνα, στην Κούβα, στην Ρωσία, στην Τουρκία για διακρατικές διαπραγματεύσεις (1999 – 2002).
- Συμμετοχή σε αποστολές υπό τον Υπουργό Πολιτισμού στη Ρωσία, στις ΗΠΑ, στον Καναδά, στη Γαλλία, στην Ουγγαρία για διακρατικές συνομιλίες (1999 – 2008).
- Οργάνωση ελληνικής προεδρίας του Διεθνούς Δικτύου Πολιτιστικής Πολιτικής σε επίπεδο Υπουργών Πολιτισμού (2000), καθώς και συμμετοχή στην πρώτη συνάντηση αυτού του Δικτύου στον Καναδά (1998) ως μέλος της ελληνικής αποστολής υπό τον Υπουργό Πολιτισμού.
- Οργάνωση ελληνικής προεδρίας Στρογγυλών Τραπεζών για τον Πολιτισμό στο πλαίσιο του Δικτύου Πρωτοβουλία Αδριατικής – Ιονίου (2000, 2008).
- Διεκπεραίωση συντονισμού (Ελλάδα ως συντονίστρια χώρα) εργασιών της Ομάδας Εργασίας για τον Πολιτισμό στο πλαίσιο του Οργανισμού Οικονομικής Συνεργασίας Ευξείνου Πόντου (Αθήνα / Σούνιο 2007, Κωνσταντινούπολη 2008).
- Συμμετοχή σε αποστολές υπό τον Πρόεδρο της Ελληνικής Δημοκρατίας αφενός στην Αλεξάνδρεια (2001) για τα εγκαίνια της Αλεξανδρινής Βιβλιοθήκης, στην οποία το ΥΠΠΟ διά της Διεύθυνσης Διεθνών Σχέσεων χρηματοδότησε ομού με το ΥΠΕΞ τη δημιουργία αρχαιολογικού μουσείου, και αφετέρου στο Μπακού / Αζερμπαϊτζάν (2004), όπου μεταξύ άλλων ο Πρόεδρος εγκαινίασε και το Κέντρο Ελληνικών Σπουδών του Σλαβικού Πανεπιστημίου Μπακού (για την Ίδρυση του Κέντρου αυτού το ΥΠΠΟ διά της Διεύθυνσης Διεθνών Σχέσεων συνεισέφερε οικονομικά ομού με το Υπουργείο Εθνικής Παιδείας και Θρησκευμάτων, συνεργασθέν με την Πρεσβεία της Ελλάδος στο Μπακού).
- Συμμετοχή σε Συνόδους Κορυφής σε επίπεδο Αρχηγών Κρατών της ΝΑ Ευρώπης (Κροατία 2006, Ρουμανία 2007, Ελλάδα 2008).
- Συμμετοχή σε Γεν. Διασκέψεις UNESCO (Παρίσι 2005, 2007).
- Οργάνωση Διάσκεψης Βραβείων Nobel Φυσικής, στο Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών (2001), σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Φυσικής και Χημείας Solvay των Βρυξελλών.
- Μεθόδευση και διεξαγωγή διαπραγματεύσεων για την οργάνωση αναβαθμισμένων ακαδημαϊκών μονάδων ελληνικού ενδιαφέροντος σε πανεπιστήμια των ΗΠΑ (Πανεπιστήμιο Georgetown, Washington DC / Έδρα Ελληνικών Σπουδών, 2000 – 2004, και Πανεπιστήμιο του Maryland / Κέντρο Ελληνικών Σπουδών, 2005 – 2007), και του Καναδά (Πανεπιστήμιο McGill, Montreal / Έδρα Ελληνικών και Ελληνοκαναδικών Σπουδών, 1998 - 1999).
- Παρουσία, κατ’εντολή της Πολιτικής Ηγεσίας του ΥΠ.ΠΟ., στις Μόνιμες Διακομματικές Επιτροπές του Ελληνικού Κοινοβουλίου για Μορφωτικές Υποθέσεις και για τον Απόδημο Ελληνισμό, προς τον σκοπό παροχής αναλυτικής πληροφόρησης σχετικά με την εφαρμογή της πολιτικής ΥΠ.ΠΟ. στους ανωτέρω τομείς.
- Συμμετοχή στα Δ.Σ. του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού.
- Σειρά διαλέξεων στην Εθνική Σχολή Δημόσιας Διοίκησης και στο υπ’αυτήν Ινστιτούτο Περιφερειακής Ανάπτυξης, με θέματα την πολιτιστική διαχείριση και την εξωτερική πολιτιστική πολιτική (1988 – 2007).
- Σειρά σεμιναριακών διαλέξεων στη Διπλωματική Ακαδημία Ελλάδος (Υπουργείο Εξωτερικών) με θέμα την εξωτερική πολιτιστική πολιτική, στα Τμήματα Νέων Ακολούθων και Προξένων (1999 – 2008).
- Διαλέξεις στο Πανεπιστήμιο Διεθνών Σχέσεων της Μόσχας (Διπλωματική Ακαδημία / ΥΠ.ΕΞ. Ρωσίας) με θέμα την εξωτερική πολιτιστική πολιτική της Ελλάδος (2006, 2007).
Επιστημονική δραστηριότητα:
- Κριτική βιβλίου (ελληνικού και ξένου, λογοτεχνικού / ποίησης και πεζογραφίας, καθώς και επιστημονικού) στα περιοδικά : Διαβάζω, Γράμματα και Τέχνες, Κ, Η Λέξη, Το Δένδρο, Εντευκτήριο (1980 – 2008).
Αυτοτελείς Εκδόσεις:
•Άλκηστις Σουλογιάννη, Ο Δημιουργικός Λόγος του Γιώργου Χειμωνά : Θεωρία και Εφαρμογή (Θεσσαλονίκη, εκδ. Παρατηρητής, 1997, σελ. 328, διατριβή επί διδακτορία).
•Πέτρου Βλαστού, Συνώνυμα και Συγγενικά. Νέα έκδοση συμπληρωμένη από τα κατάλοιπα του συγγραφέα. Κατάταξη, καταγραφή, πρόλογος: Άλκηστις Σουλογιάννη (Αθήνα, 1989, σελ. 744).
•Αρχείον Ευβοϊκών Μελετών. Ευρετήριο τόμων Α’-Κ’ υπό Άλκηστης Σουλογιάννη (Εταιρεία Ευβοϊκών Σπουδών, Αθήνα, 1976, σελ. 52).
- Διαλέξεις με θέματα νεοελληνικής φιλολογίας στο πανεπιστήμιο La Sapienza Ρώμης, Πανεπιστήμιο Λομονόσοφ Μόσχας, Πανεπιστήμιο Διεθνών Σχέσεων Μόσχας, Παιδαγωγικό Πανεπιστήμιο Μόσχας, Πανεπιστήμιο Αγίας Πετρούπολης, Πανεπιστήμιο La Trobe Μελβούρνης, Πανεπιστήμιο Cincinnati στο Ohio των ΗΠΑ, Boston College των ΗΠΑ, καθώς επίσης και στο Μάθημα Μορφολογίας (καθηγητής: Νικόλαος Χολέβας) της Σχολής Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Εθνικού Μετσοβίου Πολυτεχνείου.
- Μέλος του Δ.Σ. της Ελληνικής Επιτροπής Σπουδών ΝΑ Ευρώπης, καθώς και του Δ.Σ. του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας.
- Εταίρος της Φιλεκπαιδευτικής Εταιρείας.
- Μέλος της Ιστορικής και Εθνολογικής Εταιρείας Ελλάδος.
Ξένες γλώσσες:
•Αγγλική, Γαλλική: Λίαν Καλώς
•Γερμανική, Ιταλική : Μετρίως
•Ρωσική, Ισπανική : Στοιχειωδώς
e-mail: [email protected]
Φιλολογικό Τμήμα Φιλοσοφικής Σχολής Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (πτυχίο Λίαν Καλώς, 1970)
Διατριβή επί Διδακτορία στη Φιλοσοφική Σχολή (επιβλέποντες καθηγητές: Παναγιώτης Μαστροδημήτρης, Γεώργιος Μπαμπινιώτης, Ελένη Πολίτου-Μαρμαρινού) του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (Άριστα παμψηφεί, 1996)
Επαγγελματική δραστηριότητα:
Επί συναπτά 35 έτη υπάλληλος του Υπουργείου Πολιτισμού της Ελλάδος (1973 – 2008)
•1973 – 1980: Εισηγήτρια στη (τότε) Διεύθυνση Μορφωτικών Σχέσεων (και νυν Διεύθυνση Διεθνών Σχέσεων), με αρμοδιότητα σε θέματα Διακρατικών Σχέσεων, σχέσεων με Διεθνείς Οργανισμούς (UNESCO, Συμβούλιο της Ευρώπης), και σχέσεων με Ξένα Πολιτιστικά Ιδρύματα στην Ελλάδα. Σ’αυτό το πλαίσιο συμμετείχε στην οργανωτική επιτροπή της Διάσκεψης Υπουργών Πολιτισμού του Συμβουλίου της Ευρώπης (Αθήνα, 1978).
•1980 – 1987: Τμηματάρχης στη Διεύθυνση Γραμμάτων, με αρμοδιότητα σε θέματα βιβλίου.
•1987 – 1990: Διευθύντρια της Διεύθυνσης Γραμμάτων, με αρμοδιότητα σε θέματα αγοράς και βράβευσης λογοτεχνικών βιβλίων, αγοράς πολιτιστικών και επιστημονικών βιβλίων, λογοτεχνικών τιμητικών συντάξεων, συνεργασίας με λογοτεχνικά σωματεία, ενίσχυσης λογοτεχνικών και επιστημονικών περιοδικών, μεθόδευσης προγραμμάτων προβολής της ελληνικής λογοτεχνίας στο εξωτερικό.
Σ’αυτό το πλαίσιο ασχολήθηκε μεταξύ άλλων με τα ακόλουθα:
Ανανέωση του θεσμικού πλαισίου απονομής των Κρατικών Λογοτεχνικών Βραβείων με την προσθήκη των κατηγοριών: βραβείο για το γραμματολογικό είδος μαρτυρία – χρονικό, βραβείο για το σύνολο του έργου συγγραφέων, βραβείο λογοτεχνικής μετάφρασης προς και από την ελληνική γλώσσα, βραβείο για το παιδικό και εφηβικό βιβλίο (στις ήδη προϋπάρχουσες κατηγορίες βραβείων για την ποίηση, το διήγημα, το μυθιστόρημα και το δοκίμιο). Σημειωτέον ότι αυτό το θεσμικό πλαίσιο ισχύει μέχρι σήμερα.
- Έναρξη διαδικασίας για τη δημιουργία του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (επάνω στο πρότυπο του Γαλλικού Centre National du Livre).
- Έναρξη εφαρμογής του προγράμματος της (τότε) ΕΟΚ για τη στήριξη των λογοτεχνικών μεταφράσεων.
- Οργάνωση σειράς σεμιναριακών επιστημονικών συναντήσεων για πολιτιστικά θέματα Αιγαίου και Ιονίου.
- Καθιέρωση (1987) σειράς ετήσεων εκδηλώσεων με τίτλο «Καβάφεια» και με θέμα την προβολή του εν γένει ελληνικού πολιτισμού στην Αλεξάνδρεια (Αίγυπτος), σε συνεργασία με το Γενικό Προξενείο Ελλάδος στην Αλεξάνδρεια και την Ελληνική Κοινότητα Αλεξανδρείας.
- Οργάνωση σειράς εκδηλώσεων στο Παρίσι, 1989, σε συνεργασία με το Γαλλικό Υπουργείο Πολιτισμού, για την προβολή της ελληνικής λογοτεχνίας στο πλαίσιο του προγράμματος του Γαλλικού Υπουργείου Πολιτισμού για την προβολή ξένων λογοτεχνιών υπό τον τίτλο Les Belles Etrangères (εννοείται: Belles Lettres Etrangères).
- Αποστολή στη Γενεύη, ως μέλους της Ελληνικής Αντιπροσωπείας υπό τον Πρέσβη της Ελλάδος στην Ελβετία, για συμμετοχή στις εργασίες της Διάσκεψης της Παγκόσμιας Οργάνωσης Πνευματικής Ιδιοκτησίας (1987).
•1990 – 1998: Διευθύντρια της (τότε) Διεύθυνσης Πολιτιστικής Κίνησης (η οποία δεν υφίσταται πλέον, οι δε αρμοδιότητες αυτής έχουν περιέλθει στη νυν Διεύθυνση Γραμμάτων), με αρμοδιότητα στον τομέα των συνεδρίων, των επιστημονικών σωματείων, των πολιτιστικών ιδρυμάτων και των πνευματικών κέντρων.
Σ’αυτό το πλαίσιο ασχολήθηκε μεταξύ άλλων με τα ακόλουθα:
- Ανανέωση του θεσμικού πλαισίου για την συνεδριακή πολιτική (και δημοσίευση σχετικού άρθρου στο περιοδικό Οικονομικός Ταχυδρόμος, 10.03.1994).
- Παγίωση σταθερής συνεργασίας με το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών για την οργάνωση σειράς συνεδρίων με θέμα τη μετάφραση της ελληνικής λογοτεχνίας προς τις γλώσσες: αγγλική, γαλλική, γερμανική, ισπανική και ιταλική (1991-1996), καθώς και για την οργάνωση επιστημονικού κλειστού σεμιναρίου με θέμα τον Διεπιστημονικό Λόγο και με τη συμμετοχή επιστημόνων Εθνικού Μετσοβίου Πολυτεχνείου , γλωσσολόγων, συγγραφέων δημιουργικού λόγου, μουσικολόγων και παιδαγωγών, οι οποίοι πλαισίωσαν τον Γιάννη Ξενάκη ως επίσημο προσκεκλημένο (1995).
- Οργάνωση της πρώτης συνάντησης του Δικτύου Υπουργών Πολιτισμού της Ευρωμεσογειακής Συνεργασίας (1997).
•1998 – 2008: Διευθύντρια της Διεύθυνσης Διεθνών Σχέσεων, με αρμοδιότητα στον τομέα των διακρατικών σχέσεων, της συνεργασίας με Διεθνείς Οργανισμούς και Διεθνή Δίκτυα, των Ελληνικών Σπουδών στα Πανεπιστήμια του εξωτερικού, του Αποδήμου Ελληνισμού και της Πολιτιστικής πληροφόρησης / παροχής πληροφοριών περί Ελληνικού Πολιτισμού προς το εξωτερικό.
Σ’αυτό το πλαίσιο ασχολήθηκε μεταξύ άλλων με τα ακόλουθα:
- Αποστολή στη Βοσνία-Ερζεγοβίνη ένα έτος μετά τον πόλεμο στη περιοχή, για στήριξη της εκεί Πρεσβείας της Ελλάδος σε διακρατικές διαπραγματεύσεις (1999).
- Συμμετοχή σε αποστολές, υπό το ΥΠ.ΕΞ., στην Κίνα, στην Κούβα, στην Ρωσία, στην Τουρκία για διακρατικές διαπραγματεύσεις (1999 – 2002).
- Συμμετοχή σε αποστολές υπό τον Υπουργό Πολιτισμού στη Ρωσία, στις ΗΠΑ, στον Καναδά, στη Γαλλία, στην Ουγγαρία για διακρατικές συνομιλίες (1999 – 2008).
- Οργάνωση ελληνικής προεδρίας του Διεθνούς Δικτύου Πολιτιστικής Πολιτικής σε επίπεδο Υπουργών Πολιτισμού (2000), καθώς και συμμετοχή στην πρώτη συνάντηση αυτού του Δικτύου στον Καναδά (1998) ως μέλος της ελληνικής αποστολής υπό τον Υπουργό Πολιτισμού.
- Οργάνωση ελληνικής προεδρίας Στρογγυλών Τραπεζών για τον Πολιτισμό στο πλαίσιο του Δικτύου Πρωτοβουλία Αδριατικής – Ιονίου (2000, 2008).
- Διεκπεραίωση συντονισμού (Ελλάδα ως συντονίστρια χώρα) εργασιών της Ομάδας Εργασίας για τον Πολιτισμό στο πλαίσιο του Οργανισμού Οικονομικής Συνεργασίας Ευξείνου Πόντου (Αθήνα / Σούνιο 2007, Κωνσταντινούπολη 2008).
- Συμμετοχή σε αποστολές υπό τον Πρόεδρο της Ελληνικής Δημοκρατίας αφενός στην Αλεξάνδρεια (2001) για τα εγκαίνια της Αλεξανδρινής Βιβλιοθήκης, στην οποία το ΥΠΠΟ διά της Διεύθυνσης Διεθνών Σχέσεων χρηματοδότησε ομού με το ΥΠΕΞ τη δημιουργία αρχαιολογικού μουσείου, και αφετέρου στο Μπακού / Αζερμπαϊτζάν (2004), όπου μεταξύ άλλων ο Πρόεδρος εγκαινίασε και το Κέντρο Ελληνικών Σπουδών του Σλαβικού Πανεπιστημίου Μπακού (για την Ίδρυση του Κέντρου αυτού το ΥΠΠΟ διά της Διεύθυνσης Διεθνών Σχέσεων συνεισέφερε οικονομικά ομού με το Υπουργείο Εθνικής Παιδείας και Θρησκευμάτων, συνεργασθέν με την Πρεσβεία της Ελλάδος στο Μπακού).
- Συμμετοχή σε Συνόδους Κορυφής σε επίπεδο Αρχηγών Κρατών της ΝΑ Ευρώπης (Κροατία 2006, Ρουμανία 2007, Ελλάδα 2008).
- Συμμετοχή σε Γεν. Διασκέψεις UNESCO (Παρίσι 2005, 2007).
- Οργάνωση Διάσκεψης Βραβείων Nobel Φυσικής, στο Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών (2001), σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Φυσικής και Χημείας Solvay των Βρυξελλών.
- Μεθόδευση και διεξαγωγή διαπραγματεύσεων για την οργάνωση αναβαθμισμένων ακαδημαϊκών μονάδων ελληνικού ενδιαφέροντος σε πανεπιστήμια των ΗΠΑ (Πανεπιστήμιο Georgetown, Washington DC / Έδρα Ελληνικών Σπουδών, 2000 – 2004, και Πανεπιστήμιο του Maryland / Κέντρο Ελληνικών Σπουδών, 2005 – 2007), και του Καναδά (Πανεπιστήμιο McGill, Montreal / Έδρα Ελληνικών και Ελληνοκαναδικών Σπουδών, 1998 - 1999).
- Παρουσία, κατ’εντολή της Πολιτικής Ηγεσίας του ΥΠ.ΠΟ., στις Μόνιμες Διακομματικές Επιτροπές του Ελληνικού Κοινοβουλίου για Μορφωτικές Υποθέσεις και για τον Απόδημο Ελληνισμό, προς τον σκοπό παροχής αναλυτικής πληροφόρησης σχετικά με την εφαρμογή της πολιτικής ΥΠ.ΠΟ. στους ανωτέρω τομείς.
- Συμμετοχή στα Δ.Σ. του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού.
- Σειρά διαλέξεων στην Εθνική Σχολή Δημόσιας Διοίκησης και στο υπ’αυτήν Ινστιτούτο Περιφερειακής Ανάπτυξης, με θέματα την πολιτιστική διαχείριση και την εξωτερική πολιτιστική πολιτική (1988 – 2007).
- Σειρά σεμιναριακών διαλέξεων στη Διπλωματική Ακαδημία Ελλάδος (Υπουργείο Εξωτερικών) με θέμα την εξωτερική πολιτιστική πολιτική, στα Τμήματα Νέων Ακολούθων και Προξένων (1999 – 2008).
- Διαλέξεις στο Πανεπιστήμιο Διεθνών Σχέσεων της Μόσχας (Διπλωματική Ακαδημία / ΥΠ.ΕΞ. Ρωσίας) με θέμα την εξωτερική πολιτιστική πολιτική της Ελλάδος (2006, 2007).
Επιστημονική δραστηριότητα:
- Κριτική βιβλίου (ελληνικού και ξένου, λογοτεχνικού / ποίησης και πεζογραφίας, καθώς και επιστημονικού) στα περιοδικά : Διαβάζω, Γράμματα και Τέχνες, Κ, Η Λέξη, Το Δένδρο, Εντευκτήριο (1980 – 2008).
Αυτοτελείς Εκδόσεις:
•Άλκηστις Σουλογιάννη, Ο Δημιουργικός Λόγος του Γιώργου Χειμωνά : Θεωρία και Εφαρμογή (Θεσσαλονίκη, εκδ. Παρατηρητής, 1997, σελ. 328, διατριβή επί διδακτορία).
•Πέτρου Βλαστού, Συνώνυμα και Συγγενικά. Νέα έκδοση συμπληρωμένη από τα κατάλοιπα του συγγραφέα. Κατάταξη, καταγραφή, πρόλογος: Άλκηστις Σουλογιάννη (Αθήνα, 1989, σελ. 744).
•Αρχείον Ευβοϊκών Μελετών. Ευρετήριο τόμων Α’-Κ’ υπό Άλκηστης Σουλογιάννη (Εταιρεία Ευβοϊκών Σπουδών, Αθήνα, 1976, σελ. 52).
- Διαλέξεις με θέματα νεοελληνικής φιλολογίας στο πανεπιστήμιο La Sapienza Ρώμης, Πανεπιστήμιο Λομονόσοφ Μόσχας, Πανεπιστήμιο Διεθνών Σχέσεων Μόσχας, Παιδαγωγικό Πανεπιστήμιο Μόσχας, Πανεπιστήμιο Αγίας Πετρούπολης, Πανεπιστήμιο La Trobe Μελβούρνης, Πανεπιστήμιο Cincinnati στο Ohio των ΗΠΑ, Boston College των ΗΠΑ, καθώς επίσης και στο Μάθημα Μορφολογίας (καθηγητής: Νικόλαος Χολέβας) της Σχολής Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Εθνικού Μετσοβίου Πολυτεχνείου.
- Μέλος του Δ.Σ. της Ελληνικής Επιτροπής Σπουδών ΝΑ Ευρώπης, καθώς και του Δ.Σ. του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας.
- Εταίρος της Φιλεκπαιδευτικής Εταιρείας.
- Μέλος της Ιστορικής και Εθνολογικής Εταιρείας Ελλάδος.
Ξένες γλώσσες:
•Αγγλική, Γαλλική: Λίαν Καλώς
•Γερμανική, Ιταλική : Μετρίως
•Ρωσική, Ισπανική : Στοιχειωδώς
e-mail: [email protected]
Άκης Δαούτης
Γιος του ιατρού Βασιλείου Δαούτη απο το Πελόπιο της Αρχαίας Ολυμπίας και της Μαρίας το γένος Αρώνη από την Αθήνα. Σε ηλικία 15 ετών άρχισε μαθήματα κλασικής κιθάρας. Απεφοίτησε από το Κολέγιο Αθηνών το 1979. Το 1980 πήγε για πανεπιστημιακές σπουδές στις Η.Π.Α. (πτυχίο φυσικοχημείας,1983, College of Wooster,Ohio). Παράλληλα σπούδασε ηλεκτρονικούς υπολογιστές, μαθηματικά, θεωρία μουσικής τζαζ και πήρε μαθήματα κλασικής κιθάρας από τον Αντρέϊ Μεντζούκωφ. Το 1984 εγγράφηκε στο Πανεπιστήμιο του Οχάιο όπου παράλληλα με τις μεταπτυχιακές του σπουδές στη φυσικοχημεία, μελέτησε σύνθεση ηλεκτρονικής μουσικής με τον Μαρκ Φιλιπς.
Από το 1986 εργάζεται στο σύστημα της Πολυαγωγίας. Το πρώτο του έργο, Crystal Forest (Κρυστάλλινο δάσος) για μαγνητοταινία είναι φτιαγμένο στο σύστημα της πολυαγωγίας (UPIC) του ΚΣΥΜΕ και εχει ως αρχική πηγή ήχους κρυστάλλων. Η επόμενη σύνθεση του, Solar Rain (Ηλιακή βροχή, 1987) παρουσιάστηκε στο 15ο Φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής, στην Μπουρζ (Bourges) της Γαλλίας και το 1988 το έργο του Into the Light προκρίθηκε από την διεθνή επιτροπή για τις Παγκόσμιες Μουσικές Ημέρες 1988 του Χονγκ-Κονγκ. Παράλληλα με την ηλεκτρονική μουσική έχει γράψει τραγούδια σε ύφος φανκ, ροκ και ρέγκε αλλά και μουσική για θέατρο, διαφημίσεις (πολλές από τις οποίες έχουν διακριθεί σε Ελλάδα και εξωτερικό),ντοκιμαντέρ και κινηματογράφο (Από την άκρη της πόλης, Δεκαπενταύγουστος του Κωνσταντίνου Γιάνναρη, Μάτια από νύχτα του Περικλή Χούρσογλου και αλλων).
Είναι μέλος του Δ.Σ. του ΕΣΣΗΜ, του ΚΣΥΜΕ και διδάσκει στο τμήμα Κινηματογράφουτης Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ.
Από το 1986 εργάζεται στο σύστημα της Πολυαγωγίας. Το πρώτο του έργο, Crystal Forest (Κρυστάλλινο δάσος) για μαγνητοταινία είναι φτιαγμένο στο σύστημα της πολυαγωγίας (UPIC) του ΚΣΥΜΕ και εχει ως αρχική πηγή ήχους κρυστάλλων. Η επόμενη σύνθεση του, Solar Rain (Ηλιακή βροχή, 1987) παρουσιάστηκε στο 15ο Φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής, στην Μπουρζ (Bourges) της Γαλλίας και το 1988 το έργο του Into the Light προκρίθηκε από την διεθνή επιτροπή για τις Παγκόσμιες Μουσικές Ημέρες 1988 του Χονγκ-Κονγκ. Παράλληλα με την ηλεκτρονική μουσική έχει γράψει τραγούδια σε ύφος φανκ, ροκ και ρέγκε αλλά και μουσική για θέατρο, διαφημίσεις (πολλές από τις οποίες έχουν διακριθεί σε Ελλάδα και εξωτερικό),ντοκιμαντέρ και κινηματογράφο (Από την άκρη της πόλης, Δεκαπενταύγουστος του Κωνσταντίνου Γιάνναρη, Μάτια από νύχτα του Περικλή Χούρσογλου και αλλων).
Είναι μέλος του Δ.Σ. του ΕΣΣΗΜ, του ΚΣΥΜΕ και διδάσκει στο τμήμα Κινηματογράφουτης Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ.
Παναγιώτης Κόκορας
Ο Παναγιώτης Κόκορας (1974) ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές στην Κατερίνη το 1987. Συνέχισε στην Αθηνά ολοκληρώνοντας με δίπλωμα Σύνθεσης (τάξης Γ. Ιωαννίδη και Κ. Βαρότση) και πτυχίο κλασικής κιθάρας (τάξη Ε. Ασημακόπουλου). Παράλληλα παρακολούθησε μαθήματα ηλεκτροακουστικής σύνθεσης με τον Α. Κεργκομάρ στο ΚΣΥΜΕ (Κέντρο Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας). Στη συνέχεια με υποτροφίες από την Βρετανική Ακαδημία (AHRB) και το Σύλλογο οι Φίλοι της Μουσικής (Μουσική υποτροφία Αλεξάνδρας Τριάντη) πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές Μαστερ και ακολούθως Διδακτορικού διπλώματος στη σύνθεση στο πανεπιστήμιο του Γιορκ στην Αγγλία.
Έχει λάβει παραγγελίες από το Ίδρυμα Fromm (πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ), IRCAM - Παρίσι, MATA (Music at the Anthology) - Νέα Υόρκη, Spring Festival (πανεπιστήμιο του Γιορκ), Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Gaudeamus – Ολλανδία και Ορχήστρα Πανεπιστημίου Αθηνών ενώ έργα του συχνά μεταδίδονται από το ραδιόφωνο και παρουσιάζονται σε Φεστιβάλ στην Ευρώπη, Ασία και Αμερική. Στο συνθετικό του έργο ενδιαφέρεται για τη μορφολογία του ήχου και την ψυχοακουστική του αντίληψη ενώ περιλαμβάνει συνθέσεις οργανικές για Η/Υ και για μικτά μέσα. Έργα του έχουν πετύχει σημαντικές διακρίσεις σε 27 διεθνείς διαγωνισμούς μεταξύ άλλων Bourges 2004 & 2008 – Γαλλία, Gianni Bergamo 2007 – Switzerland, Pierre Schaeffer 2005 – Ιταλία, Musica Viva 2005 και 2003 - Πορτογαλία, , Gaudeamus 2004 και 2003 - Ολλανδία, Insulae Electronicae 2003 – Ιταλία, Διεθνής Διαγωνισμός Σύνθεσης της Σεούλ 2003 - Κορέα, Toru Takemitsu 2002 - Ιαπωνία, Prix Noroit 2002 – Γαλλία, Luigi Russolo 2002 και 2001 - Ιταλία, CIMESP - Βραζιλία, Metamorphosés - Βέλγιο.
Είναι ιδρυτικό μέλος του «Ελληνικού Συνδέσμου Σύνθετων Ηλεκτροακουστικής Μουσικής» (ΕΣΣΗΜ) όπου και κατέχει τη θέση του αντιπροέδρου. Έχει διδάξει στο Τμήμα Μουσικής Τεχνολογίας και Ακουστικής του ΤΕΙ Κρήτης ενώ από τον Οκτώβριο του 2005 διδάσκει στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Έργα του κυκλοφορούν σε 19 CD από τις δισκογραφικές εταιρίες NOR, Miso Records, CEC, Independent Opposition Records, ICMA-ICMC04 και διανέμονται σε περιορισμένες εκδόσεις από τους Host Artists Group, LOSS, Musica Nova, και τα μουσικά περιοδικά Audio, Ram και Sound Maker.
Έχει λάβει παραγγελίες από το Ίδρυμα Fromm (πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ), IRCAM - Παρίσι, MATA (Music at the Anthology) - Νέα Υόρκη, Spring Festival (πανεπιστήμιο του Γιορκ), Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Gaudeamus – Ολλανδία και Ορχήστρα Πανεπιστημίου Αθηνών ενώ έργα του συχνά μεταδίδονται από το ραδιόφωνο και παρουσιάζονται σε Φεστιβάλ στην Ευρώπη, Ασία και Αμερική. Στο συνθετικό του έργο ενδιαφέρεται για τη μορφολογία του ήχου και την ψυχοακουστική του αντίληψη ενώ περιλαμβάνει συνθέσεις οργανικές για Η/Υ και για μικτά μέσα. Έργα του έχουν πετύχει σημαντικές διακρίσεις σε 27 διεθνείς διαγωνισμούς μεταξύ άλλων Bourges 2004 & 2008 – Γαλλία, Gianni Bergamo 2007 – Switzerland, Pierre Schaeffer 2005 – Ιταλία, Musica Viva 2005 και 2003 - Πορτογαλία, , Gaudeamus 2004 και 2003 - Ολλανδία, Insulae Electronicae 2003 – Ιταλία, Διεθνής Διαγωνισμός Σύνθεσης της Σεούλ 2003 - Κορέα, Toru Takemitsu 2002 - Ιαπωνία, Prix Noroit 2002 – Γαλλία, Luigi Russolo 2002 και 2001 - Ιταλία, CIMESP - Βραζιλία, Metamorphosés - Βέλγιο.
Είναι ιδρυτικό μέλος του «Ελληνικού Συνδέσμου Σύνθετων Ηλεκτροακουστικής Μουσικής» (ΕΣΣΗΜ) όπου και κατέχει τη θέση του αντιπροέδρου. Έχει διδάξει στο Τμήμα Μουσικής Τεχνολογίας και Ακουστικής του ΤΕΙ Κρήτης ενώ από τον Οκτώβριο του 2005 διδάσκει στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Έργα του κυκλοφορούν σε 19 CD από τις δισκογραφικές εταιρίες NOR, Miso Records, CEC, Independent Opposition Records, ICMA-ICMC04 και διανέμονται σε περιορισμένες εκδόσεις από τους Host Artists Group, LOSS, Musica Nova, και τα μουσικά περιοδικά Audio, Ram και Sound Maker.
Πέτρος Φραγκίστας
Παρακολούθησε ανώτερα θεωρητικά με τους Στ. Βασιλειάδη και Μ. Bichsel. Πιάνο με τον M. Bichsel και Κ. Μαραγκουδάκη. Συνεργάζεται από το 1987 με το Κέντρο Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας και από το 1999 με το Ίδρυμα Χουρμουζίου Παπαϊωάννου. Επίσης από το 1995 συνεργάζεται με την ομάδα χορού ‘ΧΟΡΙΚΑ’ της Ζουζούς Νικολούδη. Δίδαξε στο ωδείο Ευμουσία και στα Ι.Ε.Κ. ΑΚΜΗ. Συνεργάστηκε με την Ελληνική Ραδιοφωνία και το Α΄ Πρόγραμμα και είναι μέλος των επιτροπών του Ο.Ε.Κ. Εχει γράψει μεταξύ άλλων έργα για μαγνητοταινία: Δοκίμιο, Γκαλερί Εύμαρος, Θεσσαλονίκη, Δημήτρια. For Spring, Kanissin, Ηρώδειο 1994, σε συνεργασία με Κύπριους Συνθέτες. Αδιαλείπτως, μουσική για το βίντεο της Πανδώρας Μουρίκη, Ιόνιο Πανεπιστήμιο, Βουκουρέστι. Επίσης συμμετείχε στο αφιέρωμα για τον Κ. Καβάφη «Κατά τις συνταγές αρχαίων ελληνοσύρων μάγων», Γκαλερί Άλεκτον 2003.
Σπύρος Πολυχρονόπουλος
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1980 και άρχισε να ασχολείται με ηλεκτρονική μουσική και σύνθεση το 1993. Έχει συμμετάσχει σε διάφορα projects για ήχο, παραγωγή (mastering) και σύνθεση μουσικής. Φοίτησε στο Φυσικό Πάτρας όπου με τη συνεργασία με τον καθηγητή Σκαρλάτο προέκυψαν δύο δημοσιεύσεις. Από Σεπτέμβριο βρίσκεται στην Πάτρα όπου κάνει διδακτορικό με τον Γιάννη Μουρτζόπουλο πάνω σε θέματα ακουστικής.
Μέλος του ΚΣΥΜΕ (Κέντρο Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας)
Μουσικές Συνεργασίες :
Alva Noto (Germany/Raster Noton) , Murcof (Mexico/the Leaf records), Panacea (Germany/Ad Noiseam) , John Mourjopoulos (Greece/Ano Kato Records), Funckarma (Holland / Delicatessenrecords, Onrecords), OllieOlsen (Australia/PsyHarmonics,Creative Space), Floros Floridis (Greece/Ano Kato Records), B. Fleischmann (Germany/morr music) , Hecq (Germany/Hymen Records,Metropolis) , Horchata (USA/ Ad Noiseam) , Traject (Iceland/ Special Material) , Mad EP (USA/ Ad Noiseam) , Snog (Australia/ Metropolis Records) ,Wilt (USA/Ad Noiseam) , Larvae (USA/Ad Noiseam) , Nam Shub Of Enki (Australia/Weird Music Society, Creative Space) , Metropol (Spain/Hymen, Creative Space) , ADJ (UK/Touchin bass ,AI recs , Pyramid Transmissions)Δισκογραφία :
Άλμπουμ (lp): 2008 Spyweirdos, John Mourjopoulos & Floros Floridis- epistrophy at Utopia
<Ad Noiseam (Germany)> 2008 Spyweirdos - ten numbers <Creative Space (Greece)> 2006 Spyweirdos - wetsound orchestra <Poetanegra (Greece)> 2005 Spyweirdos – for children to play <Z.M.A. (Greece)> 2003 Spyweirdos – fairytale <Devic Craft Cordings (Greece)> 2000 Weird Alchemy – wired alchemy <Demon Tea records (Australia)> 1999 Weird Alchemy – turtle rocket <Online Label (Finland)>
Άλμπουμ (ep):
2006 Spyweirdos - loftcase συλλεκτικό limited βινίλιο <Creative Space (Greece)> mastering από τον Bola
2007 Spyweirdos & Larvae 2 * 3inch cds στην <Creative Space (Greece)> & mastering by Murcof (Leaf records)
Κομμάτια σε συλλογές:
2007 Spyweirdos-the key(Funckarma rmx)<n5MD (USA)> 2006 Snog-king of hate <PsyHarmonics Records (Australia)>
(Spyweirdos remix) 2003 Weird Alchemy–f system <Giwa Records (Australia)> 2003 Spyweirdos-lost in the woods <LoopSnoo Records (Greece)> 2003 Spyweirdos-everything <Freese magazine (Greece)> 2002 Weird Alchemy-aftertouch <Devic Craft Cordings (Greece)> 2002 Spyweirdos-soryps <Devic Craft Cordings (Greece)> 2001 Weird Alchemy-digital love with fine automation <Tempest
(Australia)> 2000 Weird Alchemy–red is like green <Demon Tea records
(Australia)>
• Οκτώβριος 2008 Spyweirdos – ten letters album (audio cd + video dvd) • Spyweirdos & Funckarma album • Spyweirdos & Floridis album
Επικοινωνία ηλεκτρονικά: [email protected] / www.spyweirdos.com / http://www.myspace.com/spyweirdos /
Μέλος του ΚΣΥΜΕ (Κέντρο Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας)
Μουσικές Συνεργασίες :
Alva Noto (Germany/Raster Noton) , Murcof (Mexico/the Leaf records), Panacea (Germany/Ad Noiseam) , John Mourjopoulos (Greece/Ano Kato Records), Funckarma (Holland / Delicatessenrecords, Onrecords), OllieOlsen (Australia/PsyHarmonics,Creative Space), Floros Floridis (Greece/Ano Kato Records), B. Fleischmann (Germany/morr music) , Hecq (Germany/Hymen Records,Metropolis) , Horchata (USA/ Ad Noiseam) , Traject (Iceland/ Special Material) , Mad EP (USA/ Ad Noiseam) , Snog (Australia/ Metropolis Records) ,Wilt (USA/Ad Noiseam) , Larvae (USA/Ad Noiseam) , Nam Shub Of Enki (Australia/Weird Music Society, Creative Space) , Metropol (Spain/Hymen, Creative Space) , ADJ (UK/Touchin bass ,AI recs , Pyramid Transmissions)Δισκογραφία :
Άλμπουμ (lp): 2008 Spyweirdos, John Mourjopoulos & Floros Floridis- epistrophy at Utopia
<Ad Noiseam (Germany)> 2008 Spyweirdos - ten numbers <Creative Space (Greece)> 2006 Spyweirdos - wetsound orchestra <Poetanegra (Greece)> 2005 Spyweirdos – for children to play <Z.M.A. (Greece)> 2003 Spyweirdos – fairytale <Devic Craft Cordings (Greece)> 2000 Weird Alchemy – wired alchemy <Demon Tea records (Australia)> 1999 Weird Alchemy – turtle rocket <Online Label (Finland)>
Άλμπουμ (ep):
2006 Spyweirdos - loftcase συλλεκτικό limited βινίλιο <Creative Space (Greece)> mastering από τον Bola
2007 Spyweirdos & Larvae 2 * 3inch cds στην <Creative Space (Greece)> & mastering by Murcof (Leaf records)
Κομμάτια σε συλλογές:
2007 Spyweirdos-the key(Funckarma rmx)<n5MD (USA)> 2006 Snog-king of hate <PsyHarmonics Records (Australia)>
(Spyweirdos remix) 2003 Weird Alchemy–f system <Giwa Records (Australia)> 2003 Spyweirdos-lost in the woods <LoopSnoo Records (Greece)> 2003 Spyweirdos-everything <Freese magazine (Greece)> 2002 Weird Alchemy-aftertouch <Devic Craft Cordings (Greece)> 2002 Spyweirdos-soryps <Devic Craft Cordings (Greece)> 2001 Weird Alchemy-digital love with fine automation <Tempest
(Australia)> 2000 Weird Alchemy–red is like green <Demon Tea records
(Australia)>
• Οκτώβριος 2008 Spyweirdos – ten letters album (audio cd + video dvd) • Spyweirdos & Funckarma album • Spyweirdos & Floridis album
Επικοινωνία ηλεκτρονικά: [email protected] / www.spyweirdos.com / http://www.myspace.com/spyweirdos /
Μαρίνος Κουτσομιχάλης
http://marinoskoutsomichalis.com/
Νίκος Ντρέλας
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1959.
Η επαφή του με την μουσική ξεκίνησε αυτοδίδακτα στα τελευταία μαθητικά του χρόνια. Αφού τελείωσε το σχολείο, σπούδασε Μαθηματικά στο Αριστοτέλειο Παν/μιο Θεσσαλονίκης, ξεκινώντας παράλληλα μαθήματα θεωρίας της μουσικής με τον Σ. Αλεβίζο, και συνεχίζοντας με σπουδές Αρμονίας με τον Κ. Πάτρα, και τον Γ. Μάντακα στο Νέο Ωδείο Θεσ/νίκης.
Τα επόμενα δύο χρόνια πήρε μαθήματα αντίστιξης και σύνθεσης στο Ωδείο Νίκος Σκαλκώτας – Αθήνα, από τον Μ. Τραυλό και στη συνέχεια (1984 -1991) σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Τεχνών του Βερολίνου - σύνθεση με τον Witold Szalonek και σεμινάρια διεύθυνσης με τον Friedrich Goldman – με υποτροφία του σωματείου "Μουσηγέτης" (1989) και του πολιτιστικού τμήματος του Βερολίνου (1990).
Έχει συμμετάσχει με το έργο του Στροφές στις Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Gaudeamus – Amsterdam (1988) , στις Μουσικές Ημέρες της ISCM (1989), στο φεστιβάλ Rainbow Music-Katowice και στην Conferenza Musicale Mediteranea – Palermo(1992).
Έχοντας βιωματική σχέση με την παραδοσιακή μουσική, συνθέτει τα έργα του χρησιμοποιώντας και στοιχεία της, όπως φθογγικό υλικό, ρυθμούς ή σχέσεις που πηγάζουν από αυτούς, απλές χειρονομίες ή μελωδικά αποσπάσματα, τις περισσότερες φορές χωρίς προφανή τρόπο. Από το 1991 ζει στην Αθήνα. Έργα του έχουν παιχτεί και μεταδοθεί ραδιοφωνικά σε πολλές χώρες της Ευρώπης καθώς και στις ΗΠΑ.
Ηχογραφημένα έργα :
Δίλημμα – Vielklang – Berlin, 1987, LP
Επιθανάτιον – Zensor – Berlin – 1991, CD
Το παρελθόν ξαναχτυπά – Lyra- Αθήνα – 1996, CD
Τρίο - Ετεβα – Αθήνα – 1998, CD
Περιπατώ – Lyra – Αθήνα – 2004, CD
https://nikosdrelas.wordpress.com/
Η επαφή του με την μουσική ξεκίνησε αυτοδίδακτα στα τελευταία μαθητικά του χρόνια. Αφού τελείωσε το σχολείο, σπούδασε Μαθηματικά στο Αριστοτέλειο Παν/μιο Θεσσαλονίκης, ξεκινώντας παράλληλα μαθήματα θεωρίας της μουσικής με τον Σ. Αλεβίζο, και συνεχίζοντας με σπουδές Αρμονίας με τον Κ. Πάτρα, και τον Γ. Μάντακα στο Νέο Ωδείο Θεσ/νίκης.
Τα επόμενα δύο χρόνια πήρε μαθήματα αντίστιξης και σύνθεσης στο Ωδείο Νίκος Σκαλκώτας – Αθήνα, από τον Μ. Τραυλό και στη συνέχεια (1984 -1991) σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Τεχνών του Βερολίνου - σύνθεση με τον Witold Szalonek και σεμινάρια διεύθυνσης με τον Friedrich Goldman – με υποτροφία του σωματείου "Μουσηγέτης" (1989) και του πολιτιστικού τμήματος του Βερολίνου (1990).
Έχει συμμετάσχει με το έργο του Στροφές στις Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Gaudeamus – Amsterdam (1988) , στις Μουσικές Ημέρες της ISCM (1989), στο φεστιβάλ Rainbow Music-Katowice και στην Conferenza Musicale Mediteranea – Palermo(1992).
Έχοντας βιωματική σχέση με την παραδοσιακή μουσική, συνθέτει τα έργα του χρησιμοποιώντας και στοιχεία της, όπως φθογγικό υλικό, ρυθμούς ή σχέσεις που πηγάζουν από αυτούς, απλές χειρονομίες ή μελωδικά αποσπάσματα, τις περισσότερες φορές χωρίς προφανή τρόπο. Από το 1991 ζει στην Αθήνα. Έργα του έχουν παιχτεί και μεταδοθεί ραδιοφωνικά σε πολλές χώρες της Ευρώπης καθώς και στις ΗΠΑ.
Ηχογραφημένα έργα :
Δίλημμα – Vielklang – Berlin, 1987, LP
Επιθανάτιον – Zensor – Berlin – 1991, CD
Το παρελθόν ξαναχτυπά – Lyra- Αθήνα – 1996, CD
Τρίο - Ετεβα – Αθήνα – 1998, CD
Περιπατώ – Lyra – Αθήνα – 2004, CD
https://nikosdrelas.wordpress.com/
Κώστας Μαντζώρος
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1960.
Σπούδασε ανώτερα θεωρητικά της μουσικής με τον Γιάννη Ιωαννίδη, τον Χάρη Ξανθουδάκη και πιάνο με τον Michel Bischel. Παρακολούθησε το τμήμα Ηλεκτροακουστικής Μουσικής του Ωδείου Athenaeum. Δίδαξε στα σεμινάρια του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας. Εργάστηκε στην ΕΡΤ ως μουσικός παραγωγός. Είναι συνεργάτης του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας.
Έχει γράψει έργα ηλεκτροακουστικής μουσικής και μικτά έργα. Συνθέσεις του έχουν παιχτεί σε διεθνείς και ελληνικές διοργανώσεις.
Σπούδασε ανώτερα θεωρητικά της μουσικής με τον Γιάννη Ιωαννίδη, τον Χάρη Ξανθουδάκη και πιάνο με τον Michel Bischel. Παρακολούθησε το τμήμα Ηλεκτροακουστικής Μουσικής του Ωδείου Athenaeum. Δίδαξε στα σεμινάρια του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας. Εργάστηκε στην ΕΡΤ ως μουσικός παραγωγός. Είναι συνεργάτης του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας.
Έχει γράψει έργα ηλεκτροακουστικής μουσικής και μικτά έργα. Συνθέσεις του έχουν παιχτεί σε διεθνείς και ελληνικές διοργανώσεις.
Παναγιώτης Βελιανίτης
Παναγιώτης Βελιανίτης (Αθήνα, 1963). Μουσικοπαιδαγωγός, Συνθέτης
Σπούδασε σύνθεση και μουσική τεχνολογίας με τους Θ. Αντωνίου, Στ. Βασιλειάδη και Χ. Ξανθουδάκη. Παράλληλα σπούδασε Οικονομικά και Στατιστική ως ειδίκευση στην Α.Σ.Ο.Ε.Ε.
Από το 1986 συμμετέχει ως συνθέτης με έργα πολύτεχνα, ηλεκτρονικά, μικτά (για όργανα και ηλεκτρονικά μέσα) σε διοργανώσεις συναυλιών σύγχρονης μουσικής όπως στο Φεστιβάλ «Πάνεμος» στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, στα «Δημήτρια» στη Θεσσαλονίκη, σε ξενόγλωσσα Ινστιτούτα (Γκαίτε, Γαλλικό Ινστιτούτο), σε φεστιβάλ πολύτεχνης έκφρασης στο θέατρο «Αιξωνή», στις γκαλερί σύγχρονης τέχνης Ι. Τούντα και Εύμαρος, στις συναυλιακές εκδηλώσεις του συλλόγου συνθετών ηλεκτρακουστικής μουσικής στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο, στο Πολυτεχνείο σε συνεργασία με την Α.Σ.Κ.Τ., στο Πανεπιστήμιο Αθηνών στα πλαίσια της Παγκόσμιας Ολυμπιάδας Πληροφορικής, στο Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών, στις Παγκόσμιες Ημέρες Μουσικής στη Bourge καθώς και σε πολλές άλλες πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού.
Στα πολύτεχνα έργα του έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με καλλιτέχνες όπως ο Η. Ταμπακέας (Art video για το έργο «Πιθοίγια», Φεστιβάλ Πάνεμος, Ωδείο Ηρώδου Αττικού 1991), η Έρση Χατζηαργυρού (μουσική για το mobile γλυπτό της «Λαύριο 23», εγκαίνια Γκαλερί Ιλεάνα Τούντα) κ.α.
Συμμετείχε στο MusICA’s Festival στο Λονδίνο με το έργο του «Λογιάς» ειδικά γραμμένο για τον τρομπονίστα – performer και συνθέτη J. Kenny και την πιανίστα Ι. Χαρατσάρη καθώς και στο Πανεπιστήμιο του Norwich.
Ασχολήθηκε με την αυτοσχεδιαζόμενη μουσική σε συνεργασία με μουσικούς στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη (Περίπτερο Εναλλακτικής Μουσικής της Δ.Ε.Θ.) και συμμετείχε σε διάφορες δισκογραφικές παραγωγές.
Το έργο του «Κληδών» συμπεριλαμβάνεται στη συλλεκτική έκδοση της ΕΤΕΒΑ: «Από την Ελληνική Μουσική Πρωτοπορία του 20ού αιώνα».
Έχει γράψει μουσική για πολλές θεατρικές παραστάσεις μεταξύ των οποίων οι:
Αισχύλου «Πέρσες» (Αθήνα 1991 & Κωνσταντινούπολη 2006) - σκην. Θ. Τερζόπουλου (σύνθεση), Αισχύλου «Επτά επί Θήβας» - σκην. Ν. Αρμάου (διδασκαλία, εκτέλεση), Ευριπίδη «Ηρακλής Μαινόμενος» - σκην. Θ. Τερζόπουλου (σύνθεση), Ευριπίδη «Βάκχαι» - σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή Schauspielhaus, Düsseldorf - σύνθεση), Σοφοκλή «Οιδίπους Τύραννος» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή του Alexandrinsky Theater του St. Petersburg - σύνθεση), Μ. Ποντίκα «Η Κάθοδος της Κασσάνδρας» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή θεάτρου Άττις - σύνθεση), Σοφοκλή «Αίας» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή θεάτρου Άττις, Ακαδημία Τεχνών του Πεκίνου – επιμέλεια ηχητικού υλικού), Χ. Μύλλερ «Μάουζερ» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή θεάτρου Άττις – σύνθεση), Αισχύλου «Προμηθέας Δεσμώτης» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή “Κωνσταντινούπολη - Έσσεν πολιτιστικές πρωτεύουσες της Ευρώπης” σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Αθηνών- σύνθεση), Απολλώνιου Ρόδιου «Αργοναυτικά» σκην. Σπ. Βραχωρίτη (σύνθεση) και πολλά άλλα. Από το 1993 ως το 2001 συνεργάστηκε ως συνθέτης και καθηγητής στο Θεατρικό Εργαστήρι του Δήμου Γλυφάδας και έχει συνθέσει και διδάξει σ’ αυτό τη μουσική σε 15 θεατρικές παραγωγές του θιάσου του εργαστηρίου.
Έχει συνθέσει τη μουσική στις ταινίες μικρού μήκους «Πλούτων Ι» και «Monday» της Στ. Καββαδάτου και στο ντοκιμαντέρ «Λαύριο» σε σκην. Ε. Κατσιγιάννη, παραγωγή του Δήμου Λαυρίου.
Είναι μέλος του Δ.Σ. του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (ΚΣΥΜΕ) όπου ειδικεύτηκε και δίδαξε σύνθεση στο σύστημα της Πολυαγωγίας (UPIC) του Γ. Ξενάκη καθώς και μουσικές εφαρμογές και επεξεργασία ήχου σε Η/Υ. Είναι επίσης μέλος του ΕΣΣΗΜ.
Το 1996 εισηγήθηκε την ειδικότητα της Μουσικής Τεχνολογίας στον ΟΕΕΚ ως πρόγραμμα σπουδών στα ΙΕΚ ενώ έκτοτε συμμετέχει στις επιτροπές ειδικών επιστημόνων για τις εξετάσεις πιστοποίησης των σπουδαστών στις ειδικότητες Μουσικής Τεχνολογίας και Ηχοληψίας και στο πρόγραμμα αναμόρφωσης των δύο ειδικοτήτων.
Ανέπτυξε την εφαρμογή «OPTICOACOUSTIC REACTOR” σε περιβάλλον MAX/MSP & Jitter ως επέκταση των δυνατοτήτων του προγράμματος για τον έλεγχο παραμέτρων οπτικοακουστικών μέσων μέσω της κίνησης στο χώρο.
Συνεργάστηκε στην έκδοση των βιβλίων Μουσικής του ΟΕΔΒ και έγραψε το «Λεξικό Μουσικής» έκδοση «Πατάκης – Conceptum». Επιμελήθηκε την έκδοση του δίτομου έργου του Γ. Γ. Παπαϊωάννου: «Νίκος Σκαλκώτας μια προσπάθεια είσδυσης στο Μαγικό κόσμο της Δημιουργίας του» εκδ. Παπαγρηγορίου – Νάκα. Το 2004 συμμετείχε στη δημιουργία του εκπαιδευτικού CD rom «Εμμέλεια» για το μάθημα της μουσικής στην Α’ βάθμια εκπαίδευση με συνεργασία ομάδας από το ΚΣΥΜΕ και του Παιδαγωγικού Ινστιτούτου.
Έχει πραγματοποιήσει σεμινάρια επιμόρφωσης μουσικοπαιδαγωγών στα πλαίσια ημερίδων της ΕΕΜΑΠΕ και άλλων φορέων με αντικείμενο τη μουσική τεχνολογία στην εκπαίδευση.
Από το 2003 διορίστηκε ως μόνιμος καθηγητής μουσικής στην Α’ βάθμια εκπαίδευση και από το 2007 είναι αποσπασμένος στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών για τα εργαστήρια των μαθημάτων μουσικής τεχνολογίας και ηλεκτρακουστικής μουσικής του τμήματος .
Ανακοινώσεις:
•Aspects of musical structure and functionality of electroacoustic media in the performance of ancient Greek tragedy: A composers’ point of view (P. Velianitis), “Soulscapes” - CIM 08, Θεσ/νίκη, Ιούνιος 2008
•Μουσική τεχνολογία στο αρχαίο δράμα – Παγκόσμια ημέρα θεάτρου, βιβλιοπ. Ιανός, Αθήνα 2008
•The music Tetraktys: A novel educational approach of investigating music and sound through technology in primary school - 3ο Διεθνές Συνέδριο ΕΕΜΑΠΕ «Η συμβολή του εκπαιδευτικού υλικού στη σχολική πράξη: θεωρία και εφαρμογή στη μουσική εκπαίδευση» Αθήνα, Μάιος 2009
•Η εφαρμογή OPTICOACOUSTIC REACTOR σε περιβάλλον MAX/MSP & Jitter - 2ο συνέδριο Ακουστικής οικολογίας, ΤΕΙ Ρεθύμνου, Φεβρουάριος 2010
Εργογραφία:
•Ερμητικόν (Tape – 1986, 1η εκτ: Γαλλ. Ινστιτούτο 1987)
•Αντί δε φωτός… (από το Α’ στάσιμο του «Αγαμέμνονα» του Αισχύλου, Tape – 1987, 1η εκτ: Ωδείο «Athenaum»)
•Λαύριον 23 (Πολύτεχνο: Mobile γλυπτό της Ε. Χατζηαργυρού – Tape – 1988, 1η εκτ: Γκαλερί Ι. Τούντα )
•Σπουδή Ι (Fl, Cl, Pf, Vlc, Tape – 1989, 1η εκτ: Ωδείο «Athenaum» από το σύνολο Νέας Μουσικής του Ωδείου)
•Χρόνος Ι (Fl, Cl, Pf, Vlc, Αφηγητής – 1990, 1η εκτ: Οδοιπορικό στη Δυτ. Ελλάδα με το ΚΣΥΜΕ, αφηγήτρια Έβη Βασιλειάδη - κείμενο: «κέντρωνας» από τη συλλογή «Υψικάμινος» του Α. Εμπειρίκου με άξονα την έννοια του χρόνου)
•Πιθοίγια (Πολύτεχνο: Art video του Η. Ταμπακέα, Tape – 1990, 1η εκτ: Ωδείο Ηρώδου Αττικού, Φεστιβάλ «Πάνεμος», επεξεργασία σε 5.1 surround audio mix: 2008)
•Διάγλυπτον (Tape – 1992, 1η εκτ: Κουκούλι, Ζαγοροχώρια)
•Λογιάς (Trb, Pf, Tape – 1993, 1η εκτ: Αγγλία, Λονδίνο, MusICA’s Festival από τους: John Kenny - τρομπόνι, Ιωάννα Χαρατσάρη - πιάνο και John Whitting – ηλεκτρονικά)
•Κληδών (Tape – 1995, 1η εκτ: Κέρκυρα, Ιόνιο Πανεπιστήμιο. Εκδ. ΕΤΕΒΑ: «Από την Ελληνική Μουσική Πρωτοπορία του 20ού αιώνα», επεξεργασία σε 5.1 surround audio mix: 2008)
•Φυγή (solo Pf – 1999)
•3 τραγούδια σε ποίηση Χ. Ε. Κατσιγιάννη (Tenor, Pf – 1999):
◦Ως εν παρόδω…
◦Μνήμη Κ. Καρυωτάκη
◦Είναι φορές
•Αειφυγία (Mandolin, Tape – 2000, γραμμένο για τον μαντολινίστα Δ. Μαρίνο,1η εκτ: Ιταλία, Παβία 2005
•Οκτέτο (Fl, Ob, Cl, Bsn, Vln I & II, Vla, Vlc – 2002, 1η εκτ: Ωδείο «Φ. Νάκας» από το σύνολο Νέας Μουσικής Δ. Αθηναίων)
•Αργοναυτικά (Απολλώνιου Ρόδιου, Πολύτεχνο έργο: συνεργασία 3 συνθετών σε σκην. Σπ. Βραχωρίτη – 2002, 1η εκτ: Εθνικό Θέατρο Ρόδου)
◦Εισαγωγή: «Απολλώνιος ο Ρόδιος» (Art Video της Κ. Αθανασοπούλου, Tape)
◦InterMedea (Μ. Χορωδία, Π. Χορωδία, 1 Sopr. solist, 2 Sopr., Tape)
◦Σείριος (Perc, Tape)
◦Ικεσίες (Soprano, Tenor, Vln)
◦Σειρήνες (Tape)
◦Υμέναιος (Μ. Χορωδία, Vln, Perc)
◦Όναρ (3 Soprani, Tape)
•4 σκίτσα (Vln, Pf – 2003, 1η εκτ: Βουκουρέστι 2003, από το σύνολο Νέας Μουσικής του M. Spiney)
•4 επιγράμματα (Πολύτεχνο έργο: συνεργασία 8 συνθετών πάνω σε art video του Μ. Αρφαρά - 2003, 1η εκτ: Κέρκυρα, Ιόνιο Πανεπιστήμιο)
•Ηλεκτρονικό κουαρτέτο (Πολύτεχνο: 1η εκδοχή: κουαρτέτο εγχόρδων και οπτικοακουστικό υλικό - 2η εκδοχή: οπτικοακουστικό έργο 5.1 surround – 2004, 1η εκτ. 2ης εκδοχής 2005: Ίδρυμα Ευγενίδου – Συνέδριο Συλλόγου Ελλήνων Φυσικών με θέμα «Τέχνη και Τεχνολογία»)
•Ουρανοί και Στοιχεία (ενότητα έργων σε 5.1 surround)
◦Ορίζοντας Γεγονότων (ηλεκτρακουστικό έργο 5.1 surround – 2004, 1η εκτ: Κέρκυρα 2004, Ιόνιο πανεπιστήμιο - προσθήκη video του Β. Κατσιγιάννη το 2005, 1η εκτ: «Φούρνος»)
◦Ηχήεις Ωκεανός (ηλεκτρακουστικό έργο 5.1 surround – 2006)
◦Πέτρας Ελεγείον (ηλεκτρακουστικό έργο 5.1 surround – 2007: 1η εκτ: ICEM, Bourges 2008)
•Ευρύαυλος I (Fl, ηλεκτρακουστικό υλικό 5.1 surround - 2007: Μυρτώ Κροκοκίου: φλάουτο - 1η εκτ: Electromedia works 08, Αθήνα 2008)
•Χρησμός (Alto, accordion & ηλεκτρακουστικό υλικό 5.1 surround – 2008: Λουκία Παλαιολόγου: άλτο, Αναστασία Γεωργάκη: ακορντεόν - 1η εκτ: Electromedia works 08, Αθήνα 2008 )
•Φυγή Μέσα κι Έξω από την Υψικάμινο (“Χρόνος ΙΙ”), (Οπτικοακουστική παράσταση με κείμενο βασισμένο στην ποιητική συλλογή “Υψικάμινος” του Α. Εμπειρίκου, για Δ/ντή συνόλου, Αφηγητή και οπτικοακουστικό υλικό 5.1 surround με ζωντανή διαδραστική παρουσίαση μέσω της εφαρμογής OPTICOACOUSTIC REACTOR σε περιβάλλον MAX/MSP & Jitter, 2010)
E mail: [email protected]
Σπούδασε σύνθεση και μουσική τεχνολογίας με τους Θ. Αντωνίου, Στ. Βασιλειάδη και Χ. Ξανθουδάκη. Παράλληλα σπούδασε Οικονομικά και Στατιστική ως ειδίκευση στην Α.Σ.Ο.Ε.Ε.
Από το 1986 συμμετέχει ως συνθέτης με έργα πολύτεχνα, ηλεκτρονικά, μικτά (για όργανα και ηλεκτρονικά μέσα) σε διοργανώσεις συναυλιών σύγχρονης μουσικής όπως στο Φεστιβάλ «Πάνεμος» στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, στα «Δημήτρια» στη Θεσσαλονίκη, σε ξενόγλωσσα Ινστιτούτα (Γκαίτε, Γαλλικό Ινστιτούτο), σε φεστιβάλ πολύτεχνης έκφρασης στο θέατρο «Αιξωνή», στις γκαλερί σύγχρονης τέχνης Ι. Τούντα και Εύμαρος, στις συναυλιακές εκδηλώσεις του συλλόγου συνθετών ηλεκτρακουστικής μουσικής στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο, στο Πολυτεχνείο σε συνεργασία με την Α.Σ.Κ.Τ., στο Πανεπιστήμιο Αθηνών στα πλαίσια της Παγκόσμιας Ολυμπιάδας Πληροφορικής, στο Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών, στις Παγκόσμιες Ημέρες Μουσικής στη Bourge καθώς και σε πολλές άλλες πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού.
Στα πολύτεχνα έργα του έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με καλλιτέχνες όπως ο Η. Ταμπακέας (Art video για το έργο «Πιθοίγια», Φεστιβάλ Πάνεμος, Ωδείο Ηρώδου Αττικού 1991), η Έρση Χατζηαργυρού (μουσική για το mobile γλυπτό της «Λαύριο 23», εγκαίνια Γκαλερί Ιλεάνα Τούντα) κ.α.
Συμμετείχε στο MusICA’s Festival στο Λονδίνο με το έργο του «Λογιάς» ειδικά γραμμένο για τον τρομπονίστα – performer και συνθέτη J. Kenny και την πιανίστα Ι. Χαρατσάρη καθώς και στο Πανεπιστήμιο του Norwich.
Ασχολήθηκε με την αυτοσχεδιαζόμενη μουσική σε συνεργασία με μουσικούς στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη (Περίπτερο Εναλλακτικής Μουσικής της Δ.Ε.Θ.) και συμμετείχε σε διάφορες δισκογραφικές παραγωγές.
Το έργο του «Κληδών» συμπεριλαμβάνεται στη συλλεκτική έκδοση της ΕΤΕΒΑ: «Από την Ελληνική Μουσική Πρωτοπορία του 20ού αιώνα».
Έχει γράψει μουσική για πολλές θεατρικές παραστάσεις μεταξύ των οποίων οι:
Αισχύλου «Πέρσες» (Αθήνα 1991 & Κωνσταντινούπολη 2006) - σκην. Θ. Τερζόπουλου (σύνθεση), Αισχύλου «Επτά επί Θήβας» - σκην. Ν. Αρμάου (διδασκαλία, εκτέλεση), Ευριπίδη «Ηρακλής Μαινόμενος» - σκην. Θ. Τερζόπουλου (σύνθεση), Ευριπίδη «Βάκχαι» - σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή Schauspielhaus, Düsseldorf - σύνθεση), Σοφοκλή «Οιδίπους Τύραννος» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή του Alexandrinsky Theater του St. Petersburg - σύνθεση), Μ. Ποντίκα «Η Κάθοδος της Κασσάνδρας» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή θεάτρου Άττις - σύνθεση), Σοφοκλή «Αίας» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή θεάτρου Άττις, Ακαδημία Τεχνών του Πεκίνου – επιμέλεια ηχητικού υλικού), Χ. Μύλλερ «Μάουζερ» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή θεάτρου Άττις – σύνθεση), Αισχύλου «Προμηθέας Δεσμώτης» σκην. Θ. Τερζόπουλου (παραγωγή “Κωνσταντινούπολη - Έσσεν πολιτιστικές πρωτεύουσες της Ευρώπης” σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Αθηνών- σύνθεση), Απολλώνιου Ρόδιου «Αργοναυτικά» σκην. Σπ. Βραχωρίτη (σύνθεση) και πολλά άλλα. Από το 1993 ως το 2001 συνεργάστηκε ως συνθέτης και καθηγητής στο Θεατρικό Εργαστήρι του Δήμου Γλυφάδας και έχει συνθέσει και διδάξει σ’ αυτό τη μουσική σε 15 θεατρικές παραγωγές του θιάσου του εργαστηρίου.
Έχει συνθέσει τη μουσική στις ταινίες μικρού μήκους «Πλούτων Ι» και «Monday» της Στ. Καββαδάτου και στο ντοκιμαντέρ «Λαύριο» σε σκην. Ε. Κατσιγιάννη, παραγωγή του Δήμου Λαυρίου.
Είναι μέλος του Δ.Σ. του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (ΚΣΥΜΕ) όπου ειδικεύτηκε και δίδαξε σύνθεση στο σύστημα της Πολυαγωγίας (UPIC) του Γ. Ξενάκη καθώς και μουσικές εφαρμογές και επεξεργασία ήχου σε Η/Υ. Είναι επίσης μέλος του ΕΣΣΗΜ.
Το 1996 εισηγήθηκε την ειδικότητα της Μουσικής Τεχνολογίας στον ΟΕΕΚ ως πρόγραμμα σπουδών στα ΙΕΚ ενώ έκτοτε συμμετέχει στις επιτροπές ειδικών επιστημόνων για τις εξετάσεις πιστοποίησης των σπουδαστών στις ειδικότητες Μουσικής Τεχνολογίας και Ηχοληψίας και στο πρόγραμμα αναμόρφωσης των δύο ειδικοτήτων.
Ανέπτυξε την εφαρμογή «OPTICOACOUSTIC REACTOR” σε περιβάλλον MAX/MSP & Jitter ως επέκταση των δυνατοτήτων του προγράμματος για τον έλεγχο παραμέτρων οπτικοακουστικών μέσων μέσω της κίνησης στο χώρο.
Συνεργάστηκε στην έκδοση των βιβλίων Μουσικής του ΟΕΔΒ και έγραψε το «Λεξικό Μουσικής» έκδοση «Πατάκης – Conceptum». Επιμελήθηκε την έκδοση του δίτομου έργου του Γ. Γ. Παπαϊωάννου: «Νίκος Σκαλκώτας μια προσπάθεια είσδυσης στο Μαγικό κόσμο της Δημιουργίας του» εκδ. Παπαγρηγορίου – Νάκα. Το 2004 συμμετείχε στη δημιουργία του εκπαιδευτικού CD rom «Εμμέλεια» για το μάθημα της μουσικής στην Α’ βάθμια εκπαίδευση με συνεργασία ομάδας από το ΚΣΥΜΕ και του Παιδαγωγικού Ινστιτούτου.
Έχει πραγματοποιήσει σεμινάρια επιμόρφωσης μουσικοπαιδαγωγών στα πλαίσια ημερίδων της ΕΕΜΑΠΕ και άλλων φορέων με αντικείμενο τη μουσική τεχνολογία στην εκπαίδευση.
Από το 2003 διορίστηκε ως μόνιμος καθηγητής μουσικής στην Α’ βάθμια εκπαίδευση και από το 2007 είναι αποσπασμένος στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών για τα εργαστήρια των μαθημάτων μουσικής τεχνολογίας και ηλεκτρακουστικής μουσικής του τμήματος .
Ανακοινώσεις:
•Aspects of musical structure and functionality of electroacoustic media in the performance of ancient Greek tragedy: A composers’ point of view (P. Velianitis), “Soulscapes” - CIM 08, Θεσ/νίκη, Ιούνιος 2008
•Μουσική τεχνολογία στο αρχαίο δράμα – Παγκόσμια ημέρα θεάτρου, βιβλιοπ. Ιανός, Αθήνα 2008
•The music Tetraktys: A novel educational approach of investigating music and sound through technology in primary school - 3ο Διεθνές Συνέδριο ΕΕΜΑΠΕ «Η συμβολή του εκπαιδευτικού υλικού στη σχολική πράξη: θεωρία και εφαρμογή στη μουσική εκπαίδευση» Αθήνα, Μάιος 2009
•Η εφαρμογή OPTICOACOUSTIC REACTOR σε περιβάλλον MAX/MSP & Jitter - 2ο συνέδριο Ακουστικής οικολογίας, ΤΕΙ Ρεθύμνου, Φεβρουάριος 2010
Εργογραφία:
•Ερμητικόν (Tape – 1986, 1η εκτ: Γαλλ. Ινστιτούτο 1987)
•Αντί δε φωτός… (από το Α’ στάσιμο του «Αγαμέμνονα» του Αισχύλου, Tape – 1987, 1η εκτ: Ωδείο «Athenaum»)
•Λαύριον 23 (Πολύτεχνο: Mobile γλυπτό της Ε. Χατζηαργυρού – Tape – 1988, 1η εκτ: Γκαλερί Ι. Τούντα )
•Σπουδή Ι (Fl, Cl, Pf, Vlc, Tape – 1989, 1η εκτ: Ωδείο «Athenaum» από το σύνολο Νέας Μουσικής του Ωδείου)
•Χρόνος Ι (Fl, Cl, Pf, Vlc, Αφηγητής – 1990, 1η εκτ: Οδοιπορικό στη Δυτ. Ελλάδα με το ΚΣΥΜΕ, αφηγήτρια Έβη Βασιλειάδη - κείμενο: «κέντρωνας» από τη συλλογή «Υψικάμινος» του Α. Εμπειρίκου με άξονα την έννοια του χρόνου)
•Πιθοίγια (Πολύτεχνο: Art video του Η. Ταμπακέα, Tape – 1990, 1η εκτ: Ωδείο Ηρώδου Αττικού, Φεστιβάλ «Πάνεμος», επεξεργασία σε 5.1 surround audio mix: 2008)
•Διάγλυπτον (Tape – 1992, 1η εκτ: Κουκούλι, Ζαγοροχώρια)
•Λογιάς (Trb, Pf, Tape – 1993, 1η εκτ: Αγγλία, Λονδίνο, MusICA’s Festival από τους: John Kenny - τρομπόνι, Ιωάννα Χαρατσάρη - πιάνο και John Whitting – ηλεκτρονικά)
•Κληδών (Tape – 1995, 1η εκτ: Κέρκυρα, Ιόνιο Πανεπιστήμιο. Εκδ. ΕΤΕΒΑ: «Από την Ελληνική Μουσική Πρωτοπορία του 20ού αιώνα», επεξεργασία σε 5.1 surround audio mix: 2008)
•Φυγή (solo Pf – 1999)
•3 τραγούδια σε ποίηση Χ. Ε. Κατσιγιάννη (Tenor, Pf – 1999):
◦Ως εν παρόδω…
◦Μνήμη Κ. Καρυωτάκη
◦Είναι φορές
•Αειφυγία (Mandolin, Tape – 2000, γραμμένο για τον μαντολινίστα Δ. Μαρίνο,1η εκτ: Ιταλία, Παβία 2005
•Οκτέτο (Fl, Ob, Cl, Bsn, Vln I & II, Vla, Vlc – 2002, 1η εκτ: Ωδείο «Φ. Νάκας» από το σύνολο Νέας Μουσικής Δ. Αθηναίων)
•Αργοναυτικά (Απολλώνιου Ρόδιου, Πολύτεχνο έργο: συνεργασία 3 συνθετών σε σκην. Σπ. Βραχωρίτη – 2002, 1η εκτ: Εθνικό Θέατρο Ρόδου)
◦Εισαγωγή: «Απολλώνιος ο Ρόδιος» (Art Video της Κ. Αθανασοπούλου, Tape)
◦InterMedea (Μ. Χορωδία, Π. Χορωδία, 1 Sopr. solist, 2 Sopr., Tape)
◦Σείριος (Perc, Tape)
◦Ικεσίες (Soprano, Tenor, Vln)
◦Σειρήνες (Tape)
◦Υμέναιος (Μ. Χορωδία, Vln, Perc)
◦Όναρ (3 Soprani, Tape)
•4 σκίτσα (Vln, Pf – 2003, 1η εκτ: Βουκουρέστι 2003, από το σύνολο Νέας Μουσικής του M. Spiney)
•4 επιγράμματα (Πολύτεχνο έργο: συνεργασία 8 συνθετών πάνω σε art video του Μ. Αρφαρά - 2003, 1η εκτ: Κέρκυρα, Ιόνιο Πανεπιστήμιο)
•Ηλεκτρονικό κουαρτέτο (Πολύτεχνο: 1η εκδοχή: κουαρτέτο εγχόρδων και οπτικοακουστικό υλικό - 2η εκδοχή: οπτικοακουστικό έργο 5.1 surround – 2004, 1η εκτ. 2ης εκδοχής 2005: Ίδρυμα Ευγενίδου – Συνέδριο Συλλόγου Ελλήνων Φυσικών με θέμα «Τέχνη και Τεχνολογία»)
•Ουρανοί και Στοιχεία (ενότητα έργων σε 5.1 surround)
◦Ορίζοντας Γεγονότων (ηλεκτρακουστικό έργο 5.1 surround – 2004, 1η εκτ: Κέρκυρα 2004, Ιόνιο πανεπιστήμιο - προσθήκη video του Β. Κατσιγιάννη το 2005, 1η εκτ: «Φούρνος»)
◦Ηχήεις Ωκεανός (ηλεκτρακουστικό έργο 5.1 surround – 2006)
◦Πέτρας Ελεγείον (ηλεκτρακουστικό έργο 5.1 surround – 2007: 1η εκτ: ICEM, Bourges 2008)
•Ευρύαυλος I (Fl, ηλεκτρακουστικό υλικό 5.1 surround - 2007: Μυρτώ Κροκοκίου: φλάουτο - 1η εκτ: Electromedia works 08, Αθήνα 2008)
•Χρησμός (Alto, accordion & ηλεκτρακουστικό υλικό 5.1 surround – 2008: Λουκία Παλαιολόγου: άλτο, Αναστασία Γεωργάκη: ακορντεόν - 1η εκτ: Electromedia works 08, Αθήνα 2008 )
•Φυγή Μέσα κι Έξω από την Υψικάμινο (“Χρόνος ΙΙ”), (Οπτικοακουστική παράσταση με κείμενο βασισμένο στην ποιητική συλλογή “Υψικάμινος” του Α. Εμπειρίκου, για Δ/ντή συνόλου, Αφηγητή και οπτικοακουστικό υλικό 5.1 surround με ζωντανή διαδραστική παρουσίαση μέσω της εφαρμογής OPTICOACOUSTIC REACTOR σε περιβάλλον MAX/MSP & Jitter, 2010)
E mail: [email protected]
Θόδωρος Καλασούντας
Αναστασία Χρυσανθακοπούλου (natryx or Anastasia X.)
Νικολέτα Χατζοπούλου
Νικολέτα Χατζοπούλου (Θεσσαλονίκη,1976)
Ξεκίνησε τις μουσικές σπουδές με κλασσική κιθάρα και θεωρία σε ηλικία οκτώ ετών. Φοίτησε στο πρώτο Πειραματικό Μουσικό Γυμνάσιο Παλλήνης και είναι απόφοιτος του λυκείου του ACS. Σπούδασε Αστροφυσική στο Πανεπιστήμιο Ουαλίας του Κάρντιφ (Βsc of Science in Astrophysics, 1997). Επιστρέφοντας στην Ελλάδα, σπούδασε ανώτερα θεωρητικά, βιόλα ντα γκάμπα και έλαβε τα πρώτα μαθήματα στη μουσική σύνθεση (Κλασσικό ωδείο Χολαργού). Κατά τα έτη 2003-2009 μετακόμισε στην Ολλανδία όπου σπούδασε σύνθεση στο Βασιλικό Κονσερβατόριο της Χάγης (Bachelor & Master of Music in composition) και βιόλα ντα γκάμπα. Εκεί παρακολούθησε και έναν μονοετή κύκλο σπουδών στην ηχολογία.
Υπήρξε μέλος του συγκροτήματος This Fluid (1997-2001).
Δισκογραφία: Spiral EP (Hitch-Hyke records, 1999) και Lips like poppy (Hitch-Hyke records, 2000).
Έχει συμμετάσχει σε συναυλίες παλιάς μουσικής παίζοντας βιόλα ντα γκάμπα και έχει συνεργαστεί με διάφορα σύνολα στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Έχει συνθέσει φωνητική μουσική, έργα για ορχήστρα δωματίου και ποικίλους συνδυασμούς οργάνων. Κατόπιν παραγγελίας του θεάτρου Korzo συνέθεσε 3 όπερες: The Scream (2005), σκηνοθεσία : Olivier Provily, λιμπρέτο : Ν. Χατζοπούλου, Clara S. (2007), κείμενο Elfriede Jelinek, σκηνοθεσία : Lotte de Beer, λιμπρέτο: Joris van der Meer, Are you our daughter (2008), κείμενο : William Shakespeare (King Lear), σκηνοθεσία : Lotte de Beer, λιμπρέτο : Joris van der Meer. Έχει συνεργαστεί με σύνολα όπως : Nederlands Vocaal Laboratorium, Modelo 62, Nieuw Ensemble κλπ, και με την Οπερα της Λειψίας για το έργο Clara S. και έχει λάβει μέρος σε φεστιβάλ όπως :Bebersee, Dag in de Branding και Gaudeamus International Music week. Η μουσική της έχει παιχτεί στην Ελλάδα, Ολλανδία, Γερμανία και Λιθουανία.
Ξεκίνησε τις μουσικές σπουδές με κλασσική κιθάρα και θεωρία σε ηλικία οκτώ ετών. Φοίτησε στο πρώτο Πειραματικό Μουσικό Γυμνάσιο Παλλήνης και είναι απόφοιτος του λυκείου του ACS. Σπούδασε Αστροφυσική στο Πανεπιστήμιο Ουαλίας του Κάρντιφ (Βsc of Science in Astrophysics, 1997). Επιστρέφοντας στην Ελλάδα, σπούδασε ανώτερα θεωρητικά, βιόλα ντα γκάμπα και έλαβε τα πρώτα μαθήματα στη μουσική σύνθεση (Κλασσικό ωδείο Χολαργού). Κατά τα έτη 2003-2009 μετακόμισε στην Ολλανδία όπου σπούδασε σύνθεση στο Βασιλικό Κονσερβατόριο της Χάγης (Bachelor & Master of Music in composition) και βιόλα ντα γκάμπα. Εκεί παρακολούθησε και έναν μονοετή κύκλο σπουδών στην ηχολογία.
Υπήρξε μέλος του συγκροτήματος This Fluid (1997-2001).
Δισκογραφία: Spiral EP (Hitch-Hyke records, 1999) και Lips like poppy (Hitch-Hyke records, 2000).
Έχει συμμετάσχει σε συναυλίες παλιάς μουσικής παίζοντας βιόλα ντα γκάμπα και έχει συνεργαστεί με διάφορα σύνολα στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Έχει συνθέσει φωνητική μουσική, έργα για ορχήστρα δωματίου και ποικίλους συνδυασμούς οργάνων. Κατόπιν παραγγελίας του θεάτρου Korzo συνέθεσε 3 όπερες: The Scream (2005), σκηνοθεσία : Olivier Provily, λιμπρέτο : Ν. Χατζοπούλου, Clara S. (2007), κείμενο Elfriede Jelinek, σκηνοθεσία : Lotte de Beer, λιμπρέτο: Joris van der Meer, Are you our daughter (2008), κείμενο : William Shakespeare (King Lear), σκηνοθεσία : Lotte de Beer, λιμπρέτο : Joris van der Meer. Έχει συνεργαστεί με σύνολα όπως : Nederlands Vocaal Laboratorium, Modelo 62, Nieuw Ensemble κλπ, και με την Οπερα της Λειψίας για το έργο Clara S. και έχει λάβει μέρος σε φεστιβάλ όπως :Bebersee, Dag in de Branding και Gaudeamus International Music week. Η μουσική της έχει παιχτεί στην Ελλάδα, Ολλανδία, Γερμανία και Λιθουανία.
Μαργαρίτα Κουρτπαρασίδου
Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1981. Επηρεασμένη από το μουσικό περιβάλλον της οικογένειάς της, ξεκινά σπουδές πιάνου και στη συνέχεια κρουστών. Το 1993 εισάγεται στο Μουσικό Σχολείο Θεσσαλονίκης και επίσης στην τάξη κρουστών του Αναστάση Βασιλειάδη του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης. Τον Ιούνιο του 2000 αποφοιτά από το Κ.Ω.Θ με Άριστα Παμψηφεί και Β’ Βραβείο. Από τον Οκτώβριο του 2000 φοιτεί στη Μουσική Ακαδημία του Detmold (Γερμανία) με τον διεθνούς φήμης κρουστό, Prof. Peter Prommel, όπου το 2005 αποφοιτεί με ‘Αριστα. Αργότερα κάνει το μεταπτυχιακό πρόγραμμα της ίδιας σχολής με εξειδίκευση στην μουσική δωματίου (2006-Άριστα). Τον Μάιο του 2007 ολοκληρώνει τις μεταπτυχιακές σπουδές της στο ‘Αμστερνταμ με εξειδίκευση στην μουσική δωματίου και αποφοιτεί με Άριστα και cum laude.
Το 1999 διακρίνεται σε Πανελλήνιο Μαθητικό Διαγωνισμό Κρουστών, όπως επίσης της προσφέρεται υποτροφία για σπουδές στο Berklee College of Music (Η.Π.Α). Στη Γερμανία σπουδάζει με υποτροφία του Gesellschaft der Freunde und Förderer der Hochschule für Musik Detmold E.V. και από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ολλανδίας παίρνει υποτροφία για την πραγματοποίηση συναυλιών σε Ιταλία, Πορτογαλία, Ολλανδία και Ηνωμένες Πολιτείες. Μόλις πρόσφατα έφτασε στους ημιτελικούς του Gaudeamus Competition για εκτελεστές.
Η Μαργαρίτα Κουρτπαρασίδου συνεργάστηκε με την Nordwestdeutsche Philharmonie, Όρχηστρα της Ολλανδικής Ραδιοφωνίας, New Ensemble, Asko Ensemble και πολλά άλλα.
Είναι Α ̓ κορυφαίασταΤύμπανατηςΚρατικήςΟρχήστρας Θεσσαλονίκης, μέλος του Εθνικού Συνόλου Πνευστών της Ολλανδίας (Nederlands Blazers Ensemble), του dissonArt Ensemble και παίζει με τον Guido De Flaviis στο Red Chicken Soup Duo (σαξόφωνο - κρουστά). Έχει κάνει περιοδείες σε Ευρώπη, Αμερική και Ασία.
Έχει διδάξει στο Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης και στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου.
Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε την ιστοσελίδα: www.margaritapercussion.com.
Το 1999 διακρίνεται σε Πανελλήνιο Μαθητικό Διαγωνισμό Κρουστών, όπως επίσης της προσφέρεται υποτροφία για σπουδές στο Berklee College of Music (Η.Π.Α). Στη Γερμανία σπουδάζει με υποτροφία του Gesellschaft der Freunde und Förderer der Hochschule für Musik Detmold E.V. και από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ολλανδίας παίρνει υποτροφία για την πραγματοποίηση συναυλιών σε Ιταλία, Πορτογαλία, Ολλανδία και Ηνωμένες Πολιτείες. Μόλις πρόσφατα έφτασε στους ημιτελικούς του Gaudeamus Competition για εκτελεστές.
Η Μαργαρίτα Κουρτπαρασίδου συνεργάστηκε με την Nordwestdeutsche Philharmonie, Όρχηστρα της Ολλανδικής Ραδιοφωνίας, New Ensemble, Asko Ensemble και πολλά άλλα.
Είναι Α ̓ κορυφαίασταΤύμπανατηςΚρατικήςΟρχήστρας Θεσσαλονίκης, μέλος του Εθνικού Συνόλου Πνευστών της Ολλανδίας (Nederlands Blazers Ensemble), του dissonArt Ensemble και παίζει με τον Guido De Flaviis στο Red Chicken Soup Duo (σαξόφωνο - κρουστά). Έχει κάνει περιοδείες σε Ευρώπη, Αμερική και Ασία.
Έχει διδάξει στο Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης και στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου.
Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε την ιστοσελίδα: www.margaritapercussion.com.
Σπύρος Φέγγος
1957-2018
Σπουδές: Πολιτικός Μηχανικός Α.Π.Θ.
B.A. (Hons) in Humanities (Open)
Diploma in European Studies (Open)
M.A. in English Literature (Open)
Ξένες γλώσσες: Αγγλικά, Γερμανικά
Συνεργάστηκε με διάφορα περιοδικά (μεταξύ των οποίων τα Τζαζ & Jazz, Συν και Πλην, Προοπτική, Ήχος, Big Bang, Highlights) γράφοντας άρθρα και κριτικές, κυρίως για μουσικά θέματα, αλλά επίσης ποιήματα, διηγήματα και πειραματικά κείμενα. Έχει εργαστεί στο ραδιόφωνο ως παραγωγός και παρουσιαστής: στην ΕΤ Βορείου Ελλάδος, και επί σειρά ετών στον Σταθμό 105.8 Καλαμάτας με την εκπομπή τζαζ Straight, No Chaser.
Έχει επίσης αξιόλογο μεταφραστικό έργο που περιλαμβάνει έναν αριθμό από δημοσιευμένα άρθρα και τα παρακάτω βιβλία: Frank Kofsky, Ο Μαύρος Εθνικισμός και η Επανάσταση στη Μουσική (Σειρά Αυτοσχεδιασμός), Francis Bacon, Δοκίμια (Εκδόσεις Ζήτρος), Charles Ives, Δοκίμια πριν τη Σονάτα (Άκρον).
Υπήρξε συνεργάτης και μέλος του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (ΚΣΥΜΕ).
Ασχολήθηκε επίσης με τα εικαστικά.
Μαζί με τον Γιώργο Γιαννόπουλο ίδρυσαν την Ομάδα Ταχύπλοον που δραστηριοποιείται κυρίως στην Καλαμάτα.
Σπουδές: Πολιτικός Μηχανικός Α.Π.Θ.
B.A. (Hons) in Humanities (Open)
Diploma in European Studies (Open)
M.A. in English Literature (Open)
Ξένες γλώσσες: Αγγλικά, Γερμανικά
Συνεργάστηκε με διάφορα περιοδικά (μεταξύ των οποίων τα Τζαζ & Jazz, Συν και Πλην, Προοπτική, Ήχος, Big Bang, Highlights) γράφοντας άρθρα και κριτικές, κυρίως για μουσικά θέματα, αλλά επίσης ποιήματα, διηγήματα και πειραματικά κείμενα. Έχει εργαστεί στο ραδιόφωνο ως παραγωγός και παρουσιαστής: στην ΕΤ Βορείου Ελλάδος, και επί σειρά ετών στον Σταθμό 105.8 Καλαμάτας με την εκπομπή τζαζ Straight, No Chaser.
Έχει επίσης αξιόλογο μεταφραστικό έργο που περιλαμβάνει έναν αριθμό από δημοσιευμένα άρθρα και τα παρακάτω βιβλία: Frank Kofsky, Ο Μαύρος Εθνικισμός και η Επανάσταση στη Μουσική (Σειρά Αυτοσχεδιασμός), Francis Bacon, Δοκίμια (Εκδόσεις Ζήτρος), Charles Ives, Δοκίμια πριν τη Σονάτα (Άκρον).
Υπήρξε συνεργάτης και μέλος του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (ΚΣΥΜΕ).
Ασχολήθηκε επίσης με τα εικαστικά.
Μαζί με τον Γιώργο Γιαννόπουλο ίδρυσαν την Ομάδα Ταχύπλοον που δραστηριοποιείται κυρίως στην Καλαμάτα.
Δημήτρης Καραγεώργος
Γεννήθηκε στην Αμφιλοχία το 1960. Σπούδασε ανώτερα θεωρητικά με τους Στ. Βασιλειάδη, Α. Αμαραντίδη και Χάρη Ξανθουδάκη, και πιάνο με τη Ν. Νικολάεβνα. Επίσης τελείωσε το τμήμα Ηλεκτροακουστικής Μουσικής του Ωδείου Athenaeum με τους καθηγητές: Στ. Βασιλειάδη, Χάρη Ξανθουδάκη και Δημήτρη Καμαρωτό.
Πήρε μαθήματα σύνθεσης από τον Ιάννη Ξενάκη και τον Θεόδωρο Αντωνίου.
Συνεργάζεται από το 1986 με το Κέντρο Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (Κ.ΣΥ.Μ.Ε.) του Ι. Ξενάκη. Εργάστηκε στην Κρατική Τηλεόραση ΕΤ2, & ΝΕΤ, και έγραψε μουσική για το Θέατρο. Έχει λάβει μέρος στη Biennale της Θεσσαλονίκης 1986 (με την ομάδα Τεχνογενές), και της Βαρκελώνης 1987 (με την Ομάδα Εδάφους’ του Δημήτρη Παπαϊωάννου). Έχει ασχοληθεί με την παραγωγή δίσκων και με την καταγραφή και έρευνα της παραδοσιακής μουσικής. Γράφει ηλεκτροακουστική μουσική και έργα για μικτά μέσα στα οποία συχνά παίζει ο ίδιος. Είναι μέλος του Eλληνικού Συνδέσμου Συνθετών Hλεκτροακουστικής Mουσικής (E.Σ.Σ.H.M.) και της Ελληνικής Εταιρίας Ακουστικής Οικολογίας
Δημήτρης Καραγεώργος:
Suikinkutsu
Θεατρικό δρώμενο στο καφέ μπαρ Σκάλα
Ήχοι μιας έκθεσης
Πήρε μαθήματα σύνθεσης από τον Ιάννη Ξενάκη και τον Θεόδωρο Αντωνίου.
Συνεργάζεται από το 1986 με το Κέντρο Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (Κ.ΣΥ.Μ.Ε.) του Ι. Ξενάκη. Εργάστηκε στην Κρατική Τηλεόραση ΕΤ2, & ΝΕΤ, και έγραψε μουσική για το Θέατρο. Έχει λάβει μέρος στη Biennale της Θεσσαλονίκης 1986 (με την ομάδα Τεχνογενές), και της Βαρκελώνης 1987 (με την Ομάδα Εδάφους’ του Δημήτρη Παπαϊωάννου). Έχει ασχοληθεί με την παραγωγή δίσκων και με την καταγραφή και έρευνα της παραδοσιακής μουσικής. Γράφει ηλεκτροακουστική μουσική και έργα για μικτά μέσα στα οποία συχνά παίζει ο ίδιος. Είναι μέλος του Eλληνικού Συνδέσμου Συνθετών Hλεκτροακουστικής Mουσικής (E.Σ.Σ.H.M.) και της Ελληνικής Εταιρίας Ακουστικής Οικολογίας
Δημήτρης Καραγεώργος:
Suikinkutsu
Θεατρικό δρώμενο στο καφέ μπαρ Σκάλα
Ήχοι μιας έκθεσης
Δημήτρης Μπάκας
Γεννήθηκε το 1975 στην Κατερίνη. Σπούδασε σύνθεση με τον Θόδωρο Αντωνίου. Το 2004 εγκαταστάθηκε στο Λονδίνο για περαιτέρω σπουδές σύνθεσης στο Goldsmiths, University of London όπου απέκτησε MMus και PhD υπό την επίβλεψη του Roger Redgate. Μουσικά έργα του έχουν εκτελεστεί στην Μεγάλη Βρετανία, την Ελλάδα και τις ΗΠΑ ενώ έχει συμμετάσχει σε πολλούς διεθνείς διαγωνισμούς. Το 2009 συμπεριελήφθη στο Sound and Music. Για το ακαδημαικό έτος 2010-11 ήταν επισκέπτης ερευνητής στο Columbia University όπου έγινε δεκτός από τον Tristan Murail ολοκληρώνοντας ένα Post Doctoral Research.
http://dimitrisbakas.com/
http://dimitrisbakas.com/
Λεωνίδας Σακελλαρίδης
Γεννήθηκε το 1978 στη Ρόδο, και ξεκίνησε τις μουσικές σπουδές του στη μουσική σχολή Δωδεκανησιακού ομίλου (Πτυχίο Αρμονίας 1996, Πτυχίο Βιολιού 1997) με ειδικούς καθηγητές την Άννα Μιχαλάκη και την Ξένη Έμνερ Παπαχαλκίτου . Αργότερα έγινε δεκτός στο τμήμα μουσικών σπουδών του Πανεπιστημίου Hull της Μ. Βρετανίας με καθηγητές τους Dr. Al. Borthwick και Dr. Thoma Simaku. Αποφοίτησε το 1999 (Bachelor of Music) με βαθμό Άριστα και το πρώτο βραβείο του τμήματος. Την επόμενη χρονιά πήρε το Master στη σύνθεση με υποτροφία από το ίδιο Πανεπιστήμιο, συνεχίζοντας παράλληλα τις σπουδές στο βιολί με τους Richard Quick και την Fiona Love. Το 2002 εγκαθίσταται στην Αθήνα και εργάζεται ως δάσκαλος θεωρητικών, βιολιστής και τραγουδιστής με διάφορα σχήματα, όπου και ολοκληρώνει τις σπουδές του στα θεωρητικά της μουσικής (Αντίστιξη, Φούγκα) στο Ελληνικό Ωδείο, με καθηγητή τον Γ. Αραβίδη. Το 2005 ξεκινά την διδακτορική του διατριβή με θέμα τη σύνθεση στο Πανεπιστήμιο του Hull (η οποία ολοκληρώθηκε το 2011) ενώ από το 2007 εγκαθίσταται στη Ρόδο , όπου και εργάζεται ως δάσκαλος μουσικής στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση, βοηθός διευθυντή της παιδικής και Πειραματικής χορωδίας Δήμου Ρόδου και δάσκαλος βιολιού, μονωδίας και θεωρητικών της μουσικής.
Ο Λεωνίδας Σακελλαρίδης επίσης σπούδασε κλασσικό τραγούδι στην τάξη μονωδίας της Μ. Σταματάκη (Δίπλωμα μονωδίας 2010). Έχει συμμετάσχει ως τραγουδιστής και βιολιστής σε μεγάλο αριθμό συναυλιών σε διάφορα μέρη της Ελλάδας (Πανεπιστήμιο Μακεδονίας, Φεστιβάλ Λευκάδας, Κοζάνη, Αθήνα, Ρόδος) και του εξωτερικού (Αίγυπτος, Αγγλία, Κύπρος) και έχει συνεργαστεί με άλλους δημιουργούς, ερμηνεύοντας τα έργα τους (Βασίλης Κετεντζόγλου, Στέφανος Βασιλειάδης, Nίκος Χαριζάνος, Τάσος Καρακατσάνης). Έργα του έχουν παιχτεί από ορχήστρες (BBC Symphony Orchestra, Manchester University Symphony Orchestra) και σύνολα (Hull Early Music Singers, Allegri String Quartet) στην Ευρώπη (Αγγλία, Βουλγαρία) και την Ελλάδα (Διεθνές Χορωδιακό Φεστιβάλ Ρόδου, Ιόνιο Πανεπιστήμιο). ‘Εχει διακριθεί σε διάφορους διαγωνισμούς (University of Colorado, 2009, BBC Hear and Now 2001 κ.α.) και έχει λάβει έναν σημαντικό αριθμό παραγγελιών έργων τόσο στην Ελλάδα (διεθνές χορωδιακό Φεστιβάλ Ρόδου 2001) όσο και το εξωτερικό (Τραγούδια σε στίχους της Ursula Vaughan Williams, παραγγελία του Πανεπιστημίου του Hull, Yοrk University Press).
http://leonidassakellarides.tripod.com/
Ο Λεωνίδας Σακελλαρίδης επίσης σπούδασε κλασσικό τραγούδι στην τάξη μονωδίας της Μ. Σταματάκη (Δίπλωμα μονωδίας 2010). Έχει συμμετάσχει ως τραγουδιστής και βιολιστής σε μεγάλο αριθμό συναυλιών σε διάφορα μέρη της Ελλάδας (Πανεπιστήμιο Μακεδονίας, Φεστιβάλ Λευκάδας, Κοζάνη, Αθήνα, Ρόδος) και του εξωτερικού (Αίγυπτος, Αγγλία, Κύπρος) και έχει συνεργαστεί με άλλους δημιουργούς, ερμηνεύοντας τα έργα τους (Βασίλης Κετεντζόγλου, Στέφανος Βασιλειάδης, Nίκος Χαριζάνος, Τάσος Καρακατσάνης). Έργα του έχουν παιχτεί από ορχήστρες (BBC Symphony Orchestra, Manchester University Symphony Orchestra) και σύνολα (Hull Early Music Singers, Allegri String Quartet) στην Ευρώπη (Αγγλία, Βουλγαρία) και την Ελλάδα (Διεθνές Χορωδιακό Φεστιβάλ Ρόδου, Ιόνιο Πανεπιστήμιο). ‘Εχει διακριθεί σε διάφορους διαγωνισμούς (University of Colorado, 2009, BBC Hear and Now 2001 κ.α.) και έχει λάβει έναν σημαντικό αριθμό παραγγελιών έργων τόσο στην Ελλάδα (διεθνές χορωδιακό Φεστιβάλ Ρόδου 2001) όσο και το εξωτερικό (Τραγούδια σε στίχους της Ursula Vaughan Williams, παραγγελία του Πανεπιστημίου του Hull, Yοrk University Press).
http://leonidassakellarides.tripod.com/
Κόριννα Λατέλη
Η Κόριννα Λατέλη είναι πανεπιστημιακή ερευνήτρια, μουσικός και περφόρμερ.
Ασχολείται με τις Τέχνες του Δρόμου από το 2006. Το 2011 ίδρυσε την Αερηχώ, μία πλατφόρμα αφιερωμένη στην καλλιτεχνική δημιουργία και την έρευνα γύρω από το δημόσιο χώρο. Παραστάσεις της έχουν παρουσιαστεί σε διάφορα φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2012 η δουλειά της βραβεύθηκε στα πλαίσια του 4ου Διεθνούς Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου της Αθήνας.
Είναι διδάκτωρ Βυζαντινής Ιστορίας και Πολιτισμικής Ανθρωπολογίας και συνεργάζεται ως ερευνήτρια με το Εργαστήριο Πολιτισμικής Ανθρωπολογίας και Εθνομουσικολογίας του Παν/μίου Αθηνών. Είναι συνεργάτις του ΚΣΥΜΕ (Κέντρο Συγχρονης Μουσικής Έρευνας) από το 2005.
Web https://www.behance.net/aerechO / https://www.facebook.com/AerEchO
LINKED-IN gr.linkedin.com/pub/kórinna-latèlis/41/21a/861/
Ασχολείται με τις Τέχνες του Δρόμου από το 2006. Το 2011 ίδρυσε την Αερηχώ, μία πλατφόρμα αφιερωμένη στην καλλιτεχνική δημιουργία και την έρευνα γύρω από το δημόσιο χώρο. Παραστάσεις της έχουν παρουσιαστεί σε διάφορα φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2012 η δουλειά της βραβεύθηκε στα πλαίσια του 4ου Διεθνούς Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου της Αθήνας.
Είναι διδάκτωρ Βυζαντινής Ιστορίας και Πολιτισμικής Ανθρωπολογίας και συνεργάζεται ως ερευνήτρια με το Εργαστήριο Πολιτισμικής Ανθρωπολογίας και Εθνομουσικολογίας του Παν/μίου Αθηνών. Είναι συνεργάτις του ΚΣΥΜΕ (Κέντρο Συγχρονης Μουσικής Έρευνας) από το 2005.
Web https://www.behance.net/aerechO / https://www.facebook.com/AerEchO
LINKED-IN gr.linkedin.com/pub/kórinna-latèlis/41/21a/861/
